节奏和节拍的区别推荐文章1:没有“节奏”,只有“死”!那怎么解决“节奏”这个问题呢?

  现在江湖血雨腥风,打打杀杀,根本没人安静之所,就散户那仨瓜俩枣,要是节奏搞错了,最终只有死路一条!


  那么话说回来,人人都都讲节奏,那么怎么到底什么是节奏?搞清楚了这个共性问题,剩下的就是个性化难题,就是“各回各家,各找各妈,各想各法”,也就是说,在共性化问题不解决,个性化难题就没法定位,因为你根本不知道问题出在哪?如果在加上一句,“市场永远不会有错”,那就完了,错误就都是自己的了,那接下来还搞个毛线啊!所以首先要解决“节奏”这个问题!


  节奏最简单且最朴素的理解就是,踏准市场涨跌的节奏,与市场同频共振,那么我们知道了市场当下所处的位置情况,以此来作为自己操作的参考,要大势所趋,不要跟市场反着来,这就是最为朴素的“节奏”


  比如3140-3439点这段上涨,在走势结构层面是一个趋势,60分钟周期上从一买点到一卖点这个期间的任何次级别的回调走势,都是值得参与的买点,这就是最为适用的节奏,即使在方向正确的情况下,即使你买错位置了,绝大多少情况下,只要你不买在一卖点位置,早早晚晚也会让你解套把你放了!


  当然我们不是一个普涨普跌的市场,市场是有热点板块和题材的,这是另外一个问题,这里不赘述,但是,参与者不要太主观,谁是热点,是主线,不是想出来了,是市场通过资金选出来的,看市场的反应和表现,而不是向缠均留言区里的很多人,今天券商要涨了,明天券商要涨了,后天还是如此!券商在周线调整逻辑里,不会涨,什么时候涨?等周线调整结束,指数再向上,那个时候大概率会涨!这个观点我们可以一起去验证!


  所以在上图3月13日,缠均提示


  等到了14日,指数真的涨起来,缠均反而提示


  到了该涨的位置,就要关注就会,等真的涨起来就要关注风险!这就是节奏!


  所以接下来的几天,缠均持续的提示,这个走势末端的风险,缠均只是知道这是一个日线涨幅,调整走势一定不会很轻松


  再参考周线的调整走势形态,这个位置开始的调整,一定要先出来,等这波调整结束再说!


  节奏和节拍的区别推荐文章2:指弹和弹唱的区别

   指弹(Fingerstyle)和弹唱(弹奏+演唱)是两种不同的吉他表现形式,核心区别在于 表现形式、技巧侧重和音乐侧重点。


   指弹:纯器乐独奏,用一把吉他同时完成旋律、和声、节奏甚至打击乐效果(如敲击面板)。


   弹唱:吉他伴奏 + 人声演唱,吉他主要提供和弦和节奏框架,人声承担旋律。


   指弹技巧复杂:击勾弦、点弦、轮指、打板(Percussion)、泛音等。独立性要求高,右手需同时控制低音、旋律和节奏(如拇指负责低音,其他手指弹高音旋律)。常需将歌曲改编为纯吉他版本,例如把流行歌的副歌转为高音旋律线。


   弹唱:扫弦或分解和弦需保持均匀节奏,避免干扰演唱。弹奏与演唱的节拍、呼吸需同步(如换和弦时衔接歌词)。和弦走向通常简化,重点突出人声。


   指弹突出吉他表现力:通过技巧变化模仿乐队效果(如低音贝斯+钢琴+鼓)。用纯音乐传达情感。


   弹唱主要人声为核心:吉他仅为衬托,歌词和演唱情感是主体。


   指弹适合独奏演出、器乐比赛、BGM(如咖啡馆纯音乐)。适合喜欢钻研技巧、不想唱歌或专注乐器表达的人。


   弹唱适合街头表演、聚会、自媒体翻唱、原创歌曲展示。适合想表达歌词内容、喜欢演唱的创。


   指弹倾向用 缺角吉他(方便高把位演奏)、电箱琴(方便接音响表现细节)或 尼龙弦吉他(适合古典曲目)。


   弹唱对吉他要求较低,合板琴或入门面单均可,甚至尤克里里也能胜任。


   指弹是“用吉他讲故事”,弹唱是“用歌声讲故事,吉他打辅助”。两者并无高下之分,选择取决于你更想成为“乐器诗人”还是“歌者”。


  节奏和节拍的区别推荐文章3:技术创新助力内容创作破局新生

  3月27日至29日,第十二届中国网络视听大会在四川省成都市举办。


  大会以“极视听·强赋能”为主题,聚焦AIGC、微短剧+、青年成长、国际传播、产业赋能等5个行业热点领域。中青·中青网记者看到,主题涉及AI、微短剧等关键词的论坛人气极高。


  在会场外,这座城市的公益广告牌上写着“哪吒是勇敢的神话,成都有奋进的故事”;3月播出的四川方言微短剧《家里家外》成为爆款,微短剧正实现社会效益与商业价值的双赢。


  2025年一季度,视听产业热潮迭起。技术创新、内容升级,正在不断增强文化的“生命力”和“破局力”。


  在创新科技带来的革新浪潮下,技术如何更好地服务于内容?


  竹林里,一位女侠在打斗中猛然挥掌,一道耀眼的光从手心激射而出……在大会分论坛上,一段虚拟拍摄功能演示视频吸引了观众注意,这是阿里大文娱数字化制作的新功能“实时法术”。


  阿里大文娱数字化制作业务负责人许佳告诉记者,以往拍摄仙侠、奇幻类影视剧时,角色施展的“法术”往往需要通过大量绿幕拍摄、后期制作等才能呈现。而“实时法术”基于AR与实时追踪技术,演员与“法术”实现零延迟精准定位,拍摄现场即可完成,大幅缩短了内容制作周期,拓展了虚拟拍摄的适配题材和边界。


  当前在影视产业,AI的深度应用不仅重塑了内容生产链条,更催生了“人机协同”的新创作模式。


  中国国家话剧院院长田沁鑫认为,AI技术并非取代人类创作,而是“解放创造力”。她以音乐话剧《受到召唤·敦煌》为例介绍,AI大模型能够快速生成多种舞美风格,帮助导演更高效地聚焦艺术表达内核,助力创作更多文化精品。


  哔哩哔哩董事长兼首席执行官陈睿认为,作为第四次工业革命的代表,AI一定会大力提升生产力,而年轻人先天就对新技术充满好奇,更愿意尝试和使用新技术。对于AI取代人类的担忧,他表示要相信人的创造力,“AI只是一种工具,人才是创作的主体。我相信在AI时代,我们一定能够看到更多的优质内容”。


  西安交通大学新闻与新媒体学院院长汪文斌看到,人工智能赋能高等教育已成为教育改革发展的必然趋势,对传媒行业和教育领域产生深远影响。高校开设的“AI影视创作”课程,就在培养学生利用大模型进行创意落地的能力,实现教育科技人才一体化培养。


  此次大会发布的《中国网络视听发展研究告(2025)》指出,中国微短剧在海外市场的表现尤为突出,成为推动中国模式、中国故事走出去的“文化轻舟”。


  北京市广播电视局党组成员、副局长韩新星在致辞中表示,微短剧以其“短平快、轻量化、强互动”的特点迅速崛起,成为传播主流价值、赋能实体经济、推动文化出海的重要载体。要积极发挥微短剧的纽带和引擎作用,推动微短剧更好赋能文旅、文博、电商产业、乡村振兴、公益服务等各个领域,形成从内容传播到价值转换的闭环。


  爱奇艺影视文学研发中心总经理张晓媚认为,微短剧的内容升维,需要坚持“短而不浅”,用更精密的叙事节奏,在有限时间里释放最强的情绪张力。短剧需在长剧与微剧间找到更强的吸引点,微剧需从“流量至上”转向“价值共鸣”。


  当下,用户内容消费习惯的改变,正在倒逼影视创作范式的转型。


  内容创作不仅是单向的抵达,更是一场创与观众在认知、情感与价值层面的深度对话。编剧、作家袁子弹认为,谁更能抵达人心,谁就能抢夺注意力。“与其去强调题材、时长、集数和节奏的差别,不如说要克服创作的懒惰。所有新鲜的东西都可以为我们所用,我们应该虚心学习各种题材的优势,把合力发挥到最大。”


  随着用户对故事情感深度、精神共鸣的需求升级,“情绪价值”也成为行业讨论的焦点。编剧王小枪提到,编剧写任何题材都应该往人物类型里面走得更深一点,理解不同人物的所思所想。(中青·中青网记者 沈杰群)


  : 中国青年


  节奏和节拍的区别推荐文章4:散人嗝言(一〇一六)——中西差别:外在节奏和内在节奏(98)

  散人嗝言(一〇一六)——中西差别:外在节奏和内在节奏(98)


  除去一个事件之外,世界上的任何其它事件都是有边界的,这里的边界既包括空间边界,也包括时间边界。这个例外的事件也就是没有边界的事件就是宇宙。其它有边界的事件就是有始终的事件,有始终的事件就是系统。所有系统共同构成这个世界,这些系统之间的关系可以分为三类,并列关系,包涵关系,被包涵关系。包涵关系与被包含关系说明任何一个系统既是由众多小系统组合而成的,又是构成大系统的一个有机部分。而并列关系表明具有这一关系的系统所占有的时空范围没有太大的差别,且互不包涵。所有系统都有边界,都有始终,有起始和终结,也就有了完整的起伏,一个完整的始终和起伏就是一个完整的节奏。


  节奏是对事件和系统的一种描述方式,这种描述方式只关注系统和事件的始终和时空形式,而不过多关注内容。系统和事件之间的关系也就决定了节奏之间的关系,节奏之间也存在三种关系,也就是并列关系,包涵与被包含关系。


  虽然节奏有多种关系,但是感受者首先且主要感受到的节奏是自身事件与系统的节奏,以及与自身事件并列的事件的节奏,因为这些事件是并列的,时空范围大致相同,所以它们拥有相似甚至相同的节奏。这一节奏就构成了感知者感知世界的基准节奏。这种基准节奏一旦形成且必然形成后,感知者就会以基准节奏去感知这个世界,然后再运用基准节奏去划分这个世界。于是这种节奏就构成了感知者感知世界的外在节奏。


  感知者还具有情感,情感也拥有自身的节奏。情感拥有外生与内生的双重属性,而内生属性使得情感拥有了独特且独立的特性。当情感因外界而生或呈现外生属性时,情感的节奏就必然的受到外在节奏的影响,甚至在某种程度上来说,外在节奏就是外生性情感的节奏,这时的情感没有太多的自主性,完全专注于外界事件与外界节奏。除此之外,情感还拥有内生属性。当情感的因果与外界无关时,情感的节奏也与外界的节奏无关,这时情感的节奏只能于自身。情感在时间上是绵延的,在情感主体的时间内是没有始终的,所以这时不能以事件的始终来划分情感的节奏。情感没有始终,但有起伏,于是我们可以一个完整的起伏为单位来对情感进行节奏划分。但是情感起伏的强度和时间长度是没有外在规定的,只有内在规定,所以这时的情感节奏是不统一的,是强弱长短不一的。这就是情感的内生节奏。


  依据上面的理由,情感的外生节奏和内生节奏共同构成了内在节奏。


  节奏和节拍的区别推荐文章5:基础音符节奏

  音符:记录不同长短的音的符号。


  音符的时值表示一个音持续的时间长短,常见的音符及其对应的时值(以4/4拍为例):


  全音符:4拍(? — — —)


  二分音符:2拍(? —)


  四分音符:1拍(?)


  八分音符:0.5拍(?);


  十六分音符:0.25拍(?)


  附点音符:在音符右侧加一个点,延长原时值的一半。


  例:附点四分音符 = 1拍 + 0.5拍 = 1.5拍。


   休止符:“无声”的节奏停顿,时值与音符一一对应:


  全休止符(4拍)、二分休止符(2拍)、四分休止符(1拍)等。


  拍号(节拍)写在乐谱开头(如 4/4、3/4、6/8)。


  分子:每小节的拍数(如4/4拍=每小节4拍)


  分母:以什么音符为一拍(如4=四分音符,8=八分音符)。


  4/4拍:流行/摇滚常见,强弱规律为 强-弱-次强-弱。


  3/4拍:华尔兹节奏,强弱规律为 强-弱-弱。


  -6/8拍:常用于民谣,每小节分为两组三连音。


  四分音符节奏:均匀的“哒-哒-哒-哒”(4/4拍)。


  八分音符组合:如“哒哒 哒哒”(流行音乐常用)。


  切分节奏:重拍出现在弱拍上,如“前八后十六”(??)。


  三连音:将一拍均分为三个音(如“哒哒哒”)。


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  1.节奏和节拍的区别通俗

  

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