大雪诗吟23首：凄凄岁暮风，翳翳经日雪。倾耳无希声，在目皓已洁

　　日暮诗成天又雪，与梅并作十分春

　　大雪节气，一般是在公历12月7日或8日，大雪的意思是天气更冷，降雪的可能性比小雪时更大了，并不指降雪量一定很大。雪是华夏诗心最皎洁的镜鉴。它飘洒过三千年文学长空，凝结着诗人的铮铮风骨与温温热泪。在这二十三重雪砌的阶梯上，让我们从清浅咏叹步入浩瀚诗境，在琼玉纷飞中触摸那些永不冻结的灵魂。

　　梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香

　　23.卢梅坡《雪梅其一》

　　梅雪争春未肯降，骚人阁笔费评章。

　　梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。

　　梅花与雪花竞相争春，谁也不肯服输退让，文人墨客停下笔来，深感难以评判二者的高下。

　　梅花须承认，比起雪花来，终究少了三分晶莹洁白；雪花却也逊色，比不上梅花那一段清雅的暗香。

　　卢梅坡以雪梅相竞的巧思，开创雪词中“理趣与意趣共生”的独特境界。“梅雪争春未肯降”的拟人笔法，将雪的洁白与梅的芬芳化作一场趣味盎然的较量，打破了雪词多写悲戚的传统。“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”的辩证之语，既肯定雪的澄澈之美，又推崇梅的清雅之香，在对比中道出“各有千秋”的审美智慧。雪在此处不再是情感的载体，而是审美思辨的对象，词人于雪梅交织的景致中，提炼出“互补共生”的美学哲思，让雪境充满灵动意趣，尽显宋代文人“以小见大”的审美洞察力。

　　江山不夜雪千里，天地无私玉万家

　　22.黄庚《雪》

　　片片随风整复斜，飘来老鬓觉添华。

　　江山不夜雪千里，天地无私玉万家。

　　远岸未春飞柳絮，前村破晓压梅花。

　　羔羊金帐应粗俗，自掬冰泉煮石茶。

　　雪花随风翻卷，时而整齐时而倾斜，飘落到苍老的鬓边，恍然惊觉年华又添白发。

　　千里江山被雪覆盖，即便无月也亮如白昼，天地无私，将洁白的美玉铺满千家万户。

　　远方河岸尚未到春日，却已有雪花如柳絮纷飞；清晨破晓时分，前村的梅花被积雪压低了枝头。

　　那些在温暖金帐中享用羔羊美酒的场景实在粗俗，不如亲自掬起冰泉，煮一壶清雅的石茶。

　　这首宋诗以雪为脉络，串联起岁月感、天地观与文人雅趣。开篇以“飘来老鬓觉添华”将雪花与人生时序相连，轻描淡写间藏着时光感慨；“江山不夜雪千里，天地无私玉万家”是全诗警策，以“玉万家”喻雪覆民居，既写出雪景的壮阔皎洁，又暗含天地平等的朴素哲思，将自然之景升华为精神体悟。后两联对比鲜明，“飞柳絮”“压梅花”状雪之态，灵动鲜活；“羔羊金帐”与“冰泉石茶”对举，彰显文人远离尘嚣的清雅追求。全诗语言素朴却意境开阔，从个人感触到天地之美，再到人格坚守，层层递进，在浅白咏叹中见出真性情与高格调。

　　落尽琼花天不惜，封它梅蕊玉无香

　　21.杨万里《观雪》

　　坐看深来尺许强，偏于薄暮发寒光。

　　半空舞倦居然嬾，一点风来特地忙。

　　落尽琼花天不惜，封它梅蕊玉无香。

　　静坐窗前，看着积雪渐渐深至一尺有余，偏偏在暮色降临之时，散发出清冷的寒光。

　　雪花在半空中飞舞得疲倦了，竟然慵懒地缓缓飘落；可一丝微风袭来，它们又立刻忙碌地翩跹起舞。

　　漫天琼花般的雪花尽情飘落，上天仿佛毫不可惜；积雪封住了梅花的花蕊，让这美玉般的花儿失去了芬芳。

　　杨万里的咏雪诗向来以“活”取胜，这首诗更是将雪写得具灵性、有情趣。“嬾”“忙”二字堪称神来之笔，以拟人化手法捕捉雪花在无风时的慵懒、有风时的灵动，把自然物象写得如孩童般娇憨可爱，尽显宋诗的理趣与生活幽默。“偏于薄暮发寒光”一句，精准捕捉到暮色与雪景的光影互动，寒意中透着清劲之美；“封它梅蕊玉无香”则暗合万物相生相克之理，雪景虽美却也藏着缺憾，让诗歌多了一层辩证思考。全诗不堆砌辞藻，纯以白描与巧思取胜，从观雪的细微感触出发，写出雪的情态与神韵，读来清新自然，余味悠长。

　　窗外正风雪，拥炉开酒缸

　　20.杜牧《独酌》

　　窗外正风雪，拥炉开酒缸。

　　何如钓船雨，篷底睡秋江。

　　窗外正刮着寒风、下着大雪，我围在温暖的火炉边，打开酒缸畅饮。

　　可这样的惬意，又怎比得上秋日江面上，在渔船的篷底安然入睡，听着淅淅沥沥的雨声呢？

　　这是一首以雪为引、抒发超脱情怀的小诗。前两句勾勒出风雪夜围炉独酌的温暖场景，“正风雪”与“拥炉”形成冷暖对比，尽显当下的闲适；后两句笔锋一转，由眼前的风雪暖酒联想到秋江渔舟听雨的意境，时空交错间，展现出文人两种理想的生活状态。杜牧并未评判两种场景的优劣，而是通过“何如”一词，表达出对自由闲适生活的双重向往——既贪恋当下围炉饮酒的温暖安稳，又向往渔舟听雨的飘逸自在。全诗以小见大，在简洁的对比中，展露了文人不恋尘嚣、追求精神自由的生存智慧，雪在此处既是当下情境的背景，也是触发思绪的媒介，让短诗意境悠远，耐人寻味。

　　横笛闻声不见人，红旗直上天山雪

　　19.陈羽《从军行》

　　海畔风吹冻泥裂，枯桐叶落枝梢折。

　　横笛闻声不见人，红旗直上天山雪。

　　海边的狂风呼啸而过，冻硬的泥土都被吹裂；枯萎的梧桐树叶纷纷飘落，光秃秃的枝梢也被狂风折断。远远听到横笛悠扬的声响，却看不到吹笛人的身影，只见一面鲜红的旗帜，径直向着被白雪覆盖的天山顶端升起。

　　这首边塞诗以雄浑苍凉的笔触，勾勒出一幅雪中行军的壮阔图景。开篇“风吹冻泥裂”“枝梢折”，极力渲染边塞环境的酷寒与险恶，为全诗奠定苍凉底色；后两句笔锋一转，“闻声不见人”营造出空灵意境，而“红旗直上天山雪”则如点睛之笔，在漫天雪白的背景下，一抹鲜红的旗帜格外醒目，既写出行军队伍的昂扬气势，又赋予画面强烈的视觉张力。雪的洁白与旗的鲜红、环境的酷寒与将士的昂扬形成鲜明对比，没有直接描写战争的残酷，也没有抒发思乡的愁苦，而是通过雪中红旗的意象，奏响了一曲英雄主义的壮歌，展现出戍边将士不畏艰险、奋勇向前的精神风貌，简洁有力，感染力十足。

　　尽道丰年瑞，丰年事若何

　　18.罗隐《雪》

　　尽道丰年瑞，丰年事若何？

　　长安有贫者，为瑞不宜多。

　　人人都称道大雪是预示丰年的祥瑞之兆，可即便迎来丰年，又能改变什么呢？

　　长安城里还有那么多贫苦百姓，这样的“祥瑞”，还是不要下太多为好。

　　在众多咏雪诗皆赞雪为瑞兆的潮流中，罗隐的这首诗堪称“逆行者”，以冷峻的现实主义笔触，撕开了传统祥瑞观念的表象。前两句以反问起笔，“尽道丰年瑞”点明世俗共识，“丰年事若何”则直击核心，质疑这种共识背后的虚伪——对于达官贵人而言，大雪是赏玩的景致、丰年的吉兆；但对于贫苦百姓来说，大雪带来的只有饥寒交迫，甚至可能是冻毙街头的绝境。“长安有贫者，为瑞不宜多”两句，字字千钧，既饱含对底层民众的深切悲悯，又暗含对社会不公的尖锐批判。全诗语言浅白如话，却力道十足，没有华丽的辞藻，没有精巧的修辞，仅以直白的质问与陈述，彰显出晚唐现实主义诗人的良知与锋芒，让一场普通的雪，成为映照社会冷暖、人心善恶的镜子。

　　饭箩驱出敢偷闲，雪胫冰须惯忍寒

　　17.范成大《雪中闻墙外鬻鱼菜者》

　　饭箩驱出敢偷闲，雪胫冰须惯忍寒。

　　岂是不能扃户坐，忍寒犹可忍饥难。

　　为了生计，挑着担子被迫外出，哪敢偷闲片刻？小腿埋在雪中，胡须冻成冰霜，早已习惯了忍受严寒。

　　难道是不愿关起房门躲在屋里取暖吗？只是寒冷尚能忍耐，饥饿的滋味却实在难以承受啊。

　　范成大这首五言绝句以 “雪中卖货” 这一极富画面感的场景为切入点，用白描手法勾勒底层劳动者的生存图景，既饱含对民生疾苦的深切悲悯，又暗藏对社会现实的冷峻观照，是宋代 “以诗证史”“以诗写民” 的经典之作。

　　诗歌开篇未作铺垫，直接切入核心场景 ——“饭箩驱出敢偷闲”。“驱出” 二字极具张力，既写出劳动者被生计所迫的被动与无奈，又暗含底层民众在生存压力下的身不由己；“敢偷闲” 以反问语气强化情感，并非 “不愿闲”，而是 “不能闲”，一字之差，道尽谋生之艰。次句 “雪胫冰须惯忍寒” 堪称神来之笔，以 “雪” 饰 “胫”、以 “冰” 状 “须”，从视觉角度构建出酷寒环境的极致画面：小腿埋于积雪，胡须凝结成冰，冷暖对比强烈，瞬间将读者带入寒冬户外的凛冽氛围中。而 “惯忍寒” 三字更添沉痛感 ——“惯” 字说明这种寒冷并非偶然遭遇，而是底层劳动者的日常，看似平淡的表述，实则蕴含着对长期苦难的无声控诉，于质朴中见力量。

　　后两句 “岂是不能扃户坐，忍寒犹可忍饥难” 以设问破题，先退一步假设 “能扃户坐”（关门取暖），再以转折语气点出核心矛盾：“忍寒犹可忍饥难”。这种逻辑递进既符合生活常理，又极具情感冲击力 —— 寒冬取暖是人之本能，但若与饥饿相比，寒冷竟成了 “可忍受” 的选择。诗人通过 “犹可” 与 “难” 的对比，将底层民众的生存困境推向极致：他们并非不惧寒，而是 “忍饥” 比 “忍寒” 更难承受；他们并非甘愿冒雪奔波，而是在 “寒” 与 “饥” 的两难抉择中，被迫选择了前者。这种反问式表达，既避免了直抒胸臆的直白浅露，又让诗人的悲悯情怀藏于字间，余味悠长 —— 看似客观陈述 “忍寒” 与 “忍饥” 的轻重，实则暗含对底层民众 “求生不得” 的深切同情，以及对社会分配不公的隐性批判。

　　诗人并未描绘宏大的社会图景，而是聚焦于墙外一个普通商贩的瞬间状态，通过 “雪”“寒”“饥” 等关键词，将个体的生存挣扎与时代的民生状况紧密相连。寒冬本是农闲时节，却仍有劳动者为糊口冒雪奔波，这一细节不仅揭示了底层民众 “岁无闲日” 的生存常态，更暗合了宋代社会 “贫富差距悬殊” 的时代背景 —— 权贵之家 “暖炉温酒”，底层民众 “雪胫忍寒”，两相对照，无需多言便见社会不公。这种 “以小见大” 的写法，让诗歌既有个体命运的温度，又有时代批判的深度，实现了 “诗史” 与 “诗情” 的完美统一。

　　全诗语言浅白如话，无华丽辞藻，无生僻典故，却字字千钧。“饭箩”“雪胫”“冰须” 等意象皆为日常生活中常见之物，却被诗人精准捕捉，构成极具冲击力的画面；“驱出”“惯忍”“犹可” 等词语平实自然，却暗藏情感起伏，让诗歌在质朴中见凝练，在平实中显厚重。这种语言风格既符合范成大 “浅易流畅” 的诗歌主张，又与底层民众的身份相契合 —— 用最朴素的语言写最真实的苦难，更能引发读者的情感共鸣。此外，诗歌平仄工整、押韵自然（“闲”“寒”“难” 押平水韵 “十五删”），读来朗朗上口，却无雕琢之感，尽显 “无意于工而自工” 的古典诗歌美学。

　　《雪中闻墙外鬻鱼菜者》虽篇幅短小，却意蕴深远。诗人以敏锐的观察力捕捉到寒冬里的一个微小场景，用白描手法刻画底层劳动者的生存之艰，以反问语气抒发对民生疾苦的悲悯之情，最终实现了 “个体命运” 与 “时代图景” 的深度交融。这首诗不仅是范成大 “民本思想” 的集中体现，更超越了时代界限 —— 它让我们看到，无论古今，底层劳动者的艰辛与坚韧都值得被看见、被体恤；而诗人那份 “居庙堂之高则忧其民” 的人文情怀，更成为古典文学中最珍贵的精神财富之一。

　　洒空深巷静，积素广庭闲

　　16.王维《冬晚对雪忆胡居士家》

　　隔牖风惊竹，开门雪满山。

　　洒空深巷静，积素广庭闲。

　　樵客归村暮，渔舟泊岸寒。

　　遥思胡居士，高卧翠微间。

　　隔着窗户，听到寒风吹动竹子发出的声响，推门而出，只见满山都被白雪覆盖。

　　雪花漫天飞舞，幽深的小巷一片寂静；洁白的积雪铺满宽阔的庭院，显得格外清幽。

　　砍柴的樵夫在暮色中返回村庄，捕鱼的小船顶着严寒泊靠岸边。

　　我远远思念着胡居士，想必他此刻正高卧在青翠的山林之间，安然自得。

　　王维这首咏雪诗，尽显“诗佛”的空灵禅意与诗画同源的特质。开篇“隔牖风惊竹，开门雪满山”，以“惊”字写风动竹声的意外，以“满”字写雪景的壮阔，从听觉到视觉，瞬间将人带入雪后的清寒世界。“洒空深巷静，积素广庭闲”两句，堪称水墨丹青的文字再现，“洒空”写雪之动态，“积素”写雪之静态，“静”“闲”二字则点染出雪后天地的清幽意境，没有人声鼎沸，只有自然的静谧与安详。

　　后两联由景及人，樵客、渔舟的出现为寂静的雪景增添了一丝人间烟火气，却又不破坏整体的空灵；最后落脚于“遥思胡居士”，将眼前的雪景与心中的隐士形象相连，雪的洁白与隐士的高洁相互映衬，既表达了对胡居士的思念，也流露了自己对隐逸生活的向往。全诗对仗工整，动静结合，情景交融，每一句都是一幅独立的画，合起来则是一幅完整的冬雪忆友图，空灵而不孤寂，清冷而有温度。

　　终南阴岭秀，积雪浮云端

　　15.祖咏《终南望余雪》

　　终南阴岭秀，积雪浮云端。

　　林表明霁色，城中增暮寒。

　　终南山的北岭景色秀丽，山顶的积雪仿佛漂浮在云端之上。

　　雨雪初晴，阳光映照在树林顶端，泛起明亮的光色；而遥远的长安城中，却因为这场余雪，在暮色中更添了几分寒意。

　　这首诗是唐诗中的千古绝唱，更是应试诗突破格律束缚、追求意境完整的典范。祖咏在应试时，仅以四句五言诗完成题目，虽未遵循六韵十二句的要求，却以极简的笔墨写出了极致的意境，被后世誉为咏雪诗的“最佳”。“浮”字堪称诗眼，积雪本在山顶，却因山之高、云之动，给人以“浮在云端”的错觉，既写出终南山的高耸，又赋予雪景灵动之感。“林表明霁色”写视觉之亮，“城中增暮寒”写触觉之冷，一暖一寒、一明一暗，形成强烈的通感张力，既符合“下雪不冷消雪冷”的生活常识，又暗合从长安遥望终南的空间距离感。全诗没有多余的修饰，仅捕捉“阴岭秀”“积雪浮”“林表明”“城中寒”四个核心意象，便将终南余雪的壮丽、清寒与深远意境括尽，既展现了自然之美，又暗含着诗人对世事的微妙感触，言有尽而意无穷。

　　稍能沾翠柏，微欲下红梅

　　14.韩愈《咏雪赠张籍》

　　只见纵横落，宁知远近来。

　　飘飏还自弄，历乱竟谁催。

　　座暖销那怪，池寒复恐开。

　　稍能沾翠柏，微欲下红梅。

　　穿细时双透，乘危忽半摧。

　　只见雪花纵横交错地飘落，哪里能分辨出它们来自远方还是近处。

　　雪花在空中飘飏飞舞，仿佛在自顾自地嬉戏；它们杂乱无章地坠落，又究竟是谁在催促？

　　温暖的座位旁，雪花很快消融也不足为怪；寒冷的池塘上，积雪又担心会压破冰面。

　　雪花稍能沾在青翠的柏树上，又似乎想要落在红色的梅花上。

　　它们能穿过细密的缝隙，有时甚至能穿透两层衣物；在险要之处飘落时，又会忽然被风吹得半散。

　　韩愈的这首咏雪诗，跳出了传统咏雪诗的抒情窠臼，以近乎“科学家”的细致眼光，解剖雪花的形态与特性，尽显宋诗理趣的先声。全诗没有宏大的意境铺陈，也没有强烈的情感抒发，而是聚焦于雪花的“落”“飘”“沾”“穿”等细微动作，从空间感知（“宁知远近来”）、动态变化（“飘飏还自弄”）、环境互动（“座暖销”“池寒恐开”）等多个角度，对雪花进行全方位描摹。“穿细时双透，乘危忽半摧”两句尤为精妙，既写出雪花的轻盈纤细，又写出它在风力作用下的脆弱与坚韧，观察之细致、描写之精准，令人叹服。韩愈以文为诗的特点在这首诗中体现得淋漓尽致，他将对自然物象的理性观察与文字表达相结合，让咏雪诗摆脱了单纯的审美与抒情，增添了认知与思辨的维度，为后世咏物诗开辟了新的路径。

　　野云万里无城郭，雨雪纷纷连大漠

　　13.李颀《古从军行》（节选）

　　白日登山望烽火，黄昏饮马傍交河。

　　行人刁斗风沙暗，公主琵琶幽怨多。

　　野云万里无城郭，雨雪纷纷连大漠。

　　胡雁哀鸣夜夜飞，胡儿眼泪双双落。

　　白天登上山头眺望烽火台的狼烟，黄昏时分在交河岸边饮马歇脚。

　　出征的将士们敲击刁斗报时，风沙弥漫天色昏暗；远嫁的公主弹奏着琵琶，曲调中满是幽怨之情。

　　万里旷野之上没有城池村落，雨雪纷纷扬扬，与大漠连成一片。

　　胡地的大雁夜夜哀鸣着飞过，胡人的儿女也双双落下悲伤的眼泪。

　　这首诗以雨雪纷飞的大漠为背景，书写戍边生活的苍凉与悲苦，将乡愁、战乱之痛与自然之寒融为一体。“野云万里无城郭，雨雪纷纷连大漠”是全诗的核心写景句，“万里”写空间之辽阔，“无城郭”写环境之荒僻，“雨雪纷纷”则渲染出压抑、苍茫的氛围，将边塞的险恶与孤寂推向极致。雪在此处不再是单纯的自然景观，而是与“风沙暗”“胡雁哀鸣”等意象共同构成了戍边者的生存环境，既是酷寒的具象，也是乡愁的催化剂。李颀没有直接抒发将士的思乡之情，而是通过描绘雨雪大漠的苍凉景象，以及胡雁、胡儿的哀鸣与眼泪，侧面烘托出战争给各族人民带来的苦难，暗含反战的哲思。全诗意境雄浑苍凉，情感沉郁顿挫，将边塞诗的悲壮与深沉展现得淋漓尽致。

　　千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷

　　12.高适《别董大》

　　千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。

　　莫愁前路无知己，天下谁人不识君。

　　千里黄云遮蔽天空，太阳变得昏暗无光，北风呼啸着吹过，大雁南飞，大雪纷纷扬扬地飘落。

　　不要担心前方的路途上没有知己，普天之下，谁不认识你这位有才之士呢？

　　这是一首以雪为背景的送别诗，却打破了传统送别诗的伤感基调，以雄浑豪迈的气势，重塑了离别诗的精神维度。开篇“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”，勾勒出一幅壮阔而凛冽的送别图景：黄云千里、白日昏暗、北风呼啸、大雪纷飞，雁南飞的意象更添萧瑟之感，将送别时的苍茫氛围渲染到极致。这样的酷寒雪景，本应烘托离愁别绪，高适却笔锋陡转，以“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”的铿锵壮语，将送别者的担忧化为对友人的磅礴激励。雪的凛冽与情谊的炽热形成巨大反差，既展现出高适对友人才能的高度认可，也流露出自身豪迈豁达的胸襟。在漫天风雪中，这份超越离愁的鼓励，如同一团烈火，温暖了寒天冻地，让离别不再是伤感的落幕，而是充满希望的启程，成为边塞送别诗中最具力量感的传世之作。

　　青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关

　　11.王昌龄《从军行》

　　青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。

　　黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。

　　青海湖上空的长云遮蔽天空，让远处的雪山都显得昏暗无光；一座孤零零的城池，遥望着远方的玉门关。

　　在漫天黄沙中，将士们经历了无数次战斗，连坚硬的铠甲都被磨穿了，但若不打败楼兰的敌人，绝不返回故乡。

　　这首诗以雪山为壮阔背景，将戍边将士的英雄气概与家国情怀推向极致。“青海长云暗雪山”一句，以“暗”字点睛，既写出长云蔽日、雪山失色的实景，又隐喻边塞战云密布的紧张局势，雪山的洁白与长云的暗沉、黄沙的浑浊形成强烈视觉对比，营造出雄浑苍凉的意境。“孤城遥望玉门关”则点明将士们的戍边之地，“孤”字既写城池的孤立无援，也暗含将士们的孤寂心境。后两句“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”，是全诗的情感高潮，从战争的残酷实景升华到将士们的信念层面，即便铠甲磨穿、历经百战，也绝不退缩，在雪山与黄沙的映衬下，淬炼出英雄主义的黄金誓言，尽显盛唐将士的豪迈与忠诚。雪在此处化作雪山的永恒意象，成为将士们坚守边疆的精神坐标，让诗歌的家国情怀更显厚重。

　　夜深知雪重，时闻折竹声

　　10.白居易《夜雪》

　　已讶衾枕冷，复见窗户明。

　　夜深知雪重，时闻折竹声。

　　一开始就惊讶于被褥枕头的寒冷，随后又看见窗户被映照得格外明亮。

　　夜深人静之时，才知道雪下得极大极厚，时不时能听到竹子被积雪压断的声响。

　　这首诗堪称白描艺术的典范，通篇不见“雪”字，却处处皆有雪意，从触觉、视觉、听觉三个维度层层递进，将夜雪的特质描摹得淋漓尽致。“已讶衾枕冷”从触觉切入，以“讶”字写出寒意袭来的意外之感，暗点雪之大；“复见窗户明”转向视觉，雪光映照窗棂，让深夜变得明亮，进一步印证雪势之盛；“时闻折竹声”则以听觉收尾，寂静的深夜里，竹子断裂的声响格外清晰，以动衬静，既写出积雪的厚重，又凸显出夜雪的静谧。全诗语言朴素自然，没有华丽的辞藻，却以极简的笔墨营造出深远的意境，既展现了自然之美，又暗含着诗人深夜无眠的孤寂，于细微之处见真章，尽显白居易诗歌“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的写实风格。雪的静谧与诗人的孤寂相互交融，让这首短诗成为唐诗中以小见大的典范。

　　燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台

　　9.李白《北风行》（节选）

　　烛龙栖寒门，光耀犹旦开。

　　日月照之何不及此？

　　惟有北风号怒天上来。

　　燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台。

　　传说中居住在寒门的烛龙，它发出的光芒如同白昼。

　　可日月的光辉为何照不到这片土地？

　　只有凛冽的北风从天边呼啸而来。

　　燕山的雪花大得像竹席一样，一片片吹落在轩辕台上。

　　李白以超凡的想象力与夸张手法，将雪的壮阔与酷寒推向极致，尽显盛唐浪漫主义诗歌的雄浑气魄。“燕山雪花大如席”一句，堪称千古名句，以惊天动地的夸张，打破了现实与想象的界限，将雪花的硕大、密集与气势展现得淋漓尽致，给人以强烈的视觉冲击——在常人笔下，雪花多是轻盈细碎的，而在李白眼中，它却能如席般铺天盖地，这既是对燕山大雪的真实描摹，更饱含着诗人吞吐天地的豪迈气魄。“北风号怒天上来”则从听觉与气势上烘托，北风的呼啸与雪花的硕大相互映衬，构建出神话级的苦寒环境，既写出边塞的险恶，又暗含着诗人对底层民众苦难的同情。全诗意境雄浑壮阔，情感奔放激昂，将自然之景与神话传说相结合，让雪不仅是自然物象，更成为承载诗人情感与想象力的载体，展现出李白诗歌“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的独特魅力。

　　乱云低薄暮，急雪舞回风

　　8.杜甫《对雪》

　　战哭多新鬼，愁吟独老翁。

　　乱云低薄暮，急雪舞回风。

　　瓢弃樽无绿，炉存火似红。

　　数州消息断，愁坐正书空。

　　战场上的哭声不断，又添了许多新亡的鬼魂，只有我这老翁独自忧愁地吟诵诗篇。

　　傍晚时分，杂乱的乌云低垂，急促的雪花在回旋的风中飞舞。

　　瓢被丢弃，酒樽里没有一点绿色的酒；火炉虽然还在，里面的火光却微弱得如同虚幻的红色。

　　好几个州的消息都断绝了，我忧愁地坐着，只能徒劳地用手指在空中书写。

　　杜甫的这首咏雪诗，将个人的困顿与家国的危难紧密相连，字字皆含悲苦，句句饱含深情。“乱云低薄暮，急雪舞回风”是全诗的写景名句，“乱云”“急雪”“回风”三个意象，既写出雪天的恶劣景象，又隐喻安史之乱带来的社会动荡——急雪在回风中转舞，正如乱世中飘摇的家国与民众，如同时代漩涡的具象化呈现。

　　前两句“战哭多新鬼，愁吟独老翁”，以战争的残酷与个人的孤独形成对比，奠定全诗悲怆的基调；后两句“瓢弃樽无绿，炉存火似红”，通过描写生活的困顿，进一步烘托内心的愁苦——没有酒解愁，连炉火都是虚幻的温暖，这份寒既是雪带来的酷寒，更是乱世带来的心寒。“数州消息断，愁坐正书空”则将情感推向高潮，家国沦陷、亲友失联的痛苦，让诗人只能徒劳地书空长叹。雪在此处不再是赏玩的景致，而是加剧苦难的催化剂，成为诗人家国忧思的寄托，尽显杜甫“沉郁顿挫”的诗风与“忧国忧民”的情怀。

　　岁暮阴阳催短景，天涯霜雪霁寒宵

　　7.杜甫《阁夜》

　　岁暮阴阳催短景，天涯霜雪霁寒宵。

　　五更鼓角声悲壮，三峡星河影动摇。

　　野哭千家闻战伐，夷歌数处起渔樵。

　　卧龙跃马终黄土，人事音书漫寂寥。

　　岁末时节，白昼越来越短，阴阳交替催促着时光流逝；我身处天涯海角，霜雪初晴的寒夜格外清冷。

　　五更时分，鼓角声悲壮激昂，三峡上空的星河倒影在江水中摇曳不定。

　　荒野上，千家万户的哭声中能听到战争的讯息；好几处传来渔人和樵夫吟唱的夷族歌谣。

　　诸葛亮与公孙述这样的英雄人物，最终也都化为黄土；人事变迁，音信断绝，姑且任凭这份寂寥吧。

　　这首诗是杜甫晚年的代表作之一，以雪霁寒宵为背景，将宇宙的苍茫、战争的残酷、人生的感慨融为一体，意境雄浑而情感沉郁。“天涯霜雪霁寒宵”一句，点明时间与环境，岁暮、天涯、霜雪、寒宵，四个意象叠加，营造出清冷、苍茫的氛围——雪霁后的寒夜，没有暖意，只有刺骨的清冷，这既是自然环境的写照，也是诗人晚年漂泊天涯、家国未定的心境投射。“五更鼓角声悲壮，三峡星河影动摇”，将听觉的悲壮与视觉的壮阔相结合，鼓角声是人间的战乱之声，星河影是宇宙的永恒之景，一实一虚，一近一远，形成强烈的时空对比，暗含着诗人对历史与现实的思考：战乱纷争在宇宙长河中不过是一瞬，可对身处其中的人来说，却是灭顶之灾。

　　后两联由景及人，“野哭千家”写战争给百姓带来的苦难，“夷歌数处”则展现出当地的民俗风情，最后以英雄人物的结局收尾，抒发对人生无常、世事变迁的感慨。全诗气象宏大，情感深沉，将个人的命运与家国的兴衰、宇宙的永恒相连，雪在此处既是自然景观，也是承载诗人复杂情感的媒介，字字皆裹冰含火，句句都承载着文明的重量。

　　凄凄岁暮风，翳翳经日雪

　　6.陶渊明《癸卯岁十二月中作与从弟敬远》（节选）

　　凄凄岁暮风，翳翳经日雪。

　　倾耳无希声，在目皓已洁。

　　劲气侵襟袖，箪瓢谢屡设。

　　萧索空宇中，了无一可悦。

　　岁末的寒风凄凄作响，连日来的大雪遮蔽了天空，天色昏暗。

　　侧耳倾听，雪花飘落没有一点细微的声响；放眼望去，天地间已一片洁白。

　　凛冽的寒气侵入衣襟衣袖，简陋的食器很久没有陈设食物了。

　　空旷的屋宇中一片萧瑟，没有任何事物能让人感到愉悦。

　　陶渊明开创了“无声之雪”的美学范式，这首诗以极简的笔墨，写出雪的静谧与洁美，更暗含着诗人安贫乐道的人生追求。“倾耳无希声，在目皓已洁”两句，堪称咏雪诗的千古名句——“无希声”写雪的静谧无声，不同于暴雨的喧哗、狂风的呼啸，雪的飘落是悄然无息的，这份静谧恰与陶渊明归隐后的心境相契合；“皓已洁”写雪的洁白纯净，天地间一片素白，没有丝毫杂质，这既是雪的本色，也是诗人品格的象征。

　　前两句“凄凄岁暮风，翳翳经日雪”，以寒风与大雪铺垫出清冷萧瑟的氛围；后两句“劲气侵襟袖，箪瓢谢屡设”，则写出生活的困顿——即便身处严寒与贫困之中，诗人依旧能从“皓已洁”的雪景中获得精神的慰藉。雪的洁白与诗人品格的高洁相互映衬，展现出陶渊明不慕荣利、坚守本心的人生态度，为后世雪诗立极，影响深远——后世文人写雪的静谧与高洁，多是从陶渊明这里汲取灵感。

　　日暮苍山远，天寒白屋贫

　　5.刘长卿《逢雪宿芙蓉山主人》

　　日暮苍山远，天寒白屋贫。

　　柴门闻犬吠，风雪夜归人。

　　暮色降临，苍茫的青山显得格外遥远；天气极度寒冷，简陋的茅草屋在风雪中更显贫寒。

　　就在这时，柴门外传来一阵狗叫声，原来是有人顶着风雪，在深夜回到了家中。

　　这首诗以二十字凝练出中国山水画的空寂神韵，堪称五言绝句的典范。“日暮苍山远，天寒白屋贫”，以“日暮”“天寒”铺垫出清冷萧瑟的氛围——夕阳西下，青山在暮色中愈发遥远，大雪纷飞，简陋的白屋在酷寒中更显破败，“远”与“贫”二字，既写尽环境的苍茫与贫寒，也暗喻诗人旅途的孤寂与困顿。

　　后两句“柴门闻犬吠，风雪夜归人”，笔锋一转，“犬吠”打破了雪夜的死寂，如同点睛之笔，让清冷的画面瞬间有了生机；“风雪夜归人”既点明投宿的情境，又给寒冷的画面增添了一丝人间烟火气——在漫天风雪的寒夜，柴门内的灯火、犬吠声与归人的身影，构成了最温暖的意象。诗人没有直接写雪，却通过“天寒”“风雪”等词让雪景无处不在，将旅途的孤寂与投宿的温暖交织在一起，情感真挚，意境深远。“风雪夜归”的剪影里，藏着千年羁旅者共同的温暖渴望，无论走多远、经历多少风雪，一顿热饭、一间暖屋便是最大的慰藉，这份共鸣让这首诗穿越千年依旧动人。

　　欲将轻骑逐，大雪满弓刀

　　4.卢纶《和张仆射塞下曲》

　　月黑雁飞高，单于夜遁逃。

　　欲将轻骑逐，大雪满弓刀。

　　月色昏暗，大雁惊飞而起，单于趁着夜色仓皇出逃。

　　将士们想要率领轻装骑兵前去追击，此时大雪纷纷扬扬，落满了将士们的弓刀。

　　这首诗以极简的笔墨，定格了边塞战争中一个极具张力的瞬间，堪称边塞诗最经典的镜头语言。“月黑雁飞高”为全诗铺垫出紧张的氛围——没有月光的黑夜，大雁突然惊飞，暗示敌军的秘密行动，悬念顿生；“单于夜遁逃”点明事件的核心，简洁有力，让紧张感进一步升级。后两句“欲将轻骑逐，大雪满弓刀”，是全诗的精华所在：“轻骑逐”写出将士们的英勇果敢，敌军虽趁夜逃窜，但将士们毫不畏惧，即刻准备追击；“大雪满弓刀”则以壮阔的雪景为背景，雪花落满弓刀的画面，既展现了战争的残酷与环境的酷寒——弓刀本是冰冷的武器，大雪更添寒意，可将士们的热血却在沸腾，又凸显出将士们的豪迈气概。

　　在“月黑”与“雪亮”的极致对比中，寒冷的雪景与炽热的英雄情怀相互映衬，形成强烈的艺术张力，寥寥二十字，却如同一幅生动的边塞战斗图，没有刀光剑影的直接描写，却让人感受到即将爆发的激战与将士们的无畏精神，尽显盛唐边塞诗的雄浑气魄。

　　欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山

　　3.李白《行路难》（节选）

　　金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。

　　停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。

　　欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。

　　闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。

　　行路难，行路难，多歧路，今安在？

　　长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。

　　金杯中的清酒一斗价值十千钱，玉盘里的珍贵菜肴价值万钱。

　　可我放下酒杯、扔掉筷子，实在无法下咽，拔出宝剑环顾四周，心中一片茫然。

　　想要渡过黄河，却被坚冰堵塞了河道；想要登上太行山，却被满山的大雪阻挡了去路。

　　闲暇时，我想象像姜太公一样在碧溪上垂钓，等待明君赏识；忽然又梦见自己像伊尹一样，乘舟经过日月旁边，得到重用。

　　人生的道路多么艰难，多么艰难啊，岔路众多，如今我该去往何方？

　　相信总有一天，我能乘着长风冲破巨浪，挂上高高的云帆，横渡茫茫大海。

　　李白将冰雪意象从自然障碍升华为人生困境的隐喻，在绝境中迸发盛唐最强音，完成生命意志的壮美超越。“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”两句，以黄河结冰、太行积雪的壮阔景象，象征人生道路上的重重艰难险阻——黄河与太行本是诗人建功立业的必经之路，却被冰雪阻断，这既是自然之景，更是诗人政治理想受挫的写照，意境雄浑而情感沉郁。

　　前两句写盛宴的奢华与自己的无心享用，形成鲜明对比，凸显内心的茫然与苦闷；后两句则通过姜太公垂钓、伊尹梦日的典故，表达对建功立业的渴望，即便被冰雪阻断前路，也未完全放弃希望。最后“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”一句，笔锋一转，从苦闷转向豪迈，即便面对如冰雪般的艰难险阻，也绝不放弃希望，展现出李白狂放不羁的性格与坚定的人生信念。冰雪在此处成为淬炼生命意志的试金石，诗人并非抱怨冰雪的冷酷，而是以更昂扬的姿态宣告要冲破阻碍，彰显出盛唐文人“天生我材必有用”的精神力量。

　　忽如一夜春风来，千树万树梨花开

　　2.岑参《白雪歌送武判官归京》（节选）

　　北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。

　　忽如一夜春风来，千树万树梨花开。

　　散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄。

　　将军角弓不得控，都护铁衣冷难着。

　　瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。

　　北风席卷大地，将白草吹断，胡地的八月就已经下起了大雪。

　　忽然间，仿佛一夜之间春风吹来，千万棵树木都开满了梨花。

　　雪花飘入珠帘，打湿了华丽的帷幕；即便是穿着狐裘大衣，也感觉不到温暖，锦缎被子显得格外单薄。

　　将军的角弓冻得无法拉开，都护的铁甲冰冷得难以穿上。

　　浩瀚的沙漠上，纵横交错地覆盖着百丈厚的坚冰；浓重的愁云凝结在万里天空，显得格外惨淡。

　　岑参堪称将苦寒逆转为绚烂的魔法师，这首诗以奇绝的想象与壮阔的笔触，开创了咏雪诗的新境界。“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”一句，堪称千古绝唱——以春风喻冬雪，将漫天飞雪比作盛开的梨花，打破了传统咏雪诗“以寒写寒”的桎梏，赋予雪景绚烂、灵动的美感。在胡地八月的酷寒中，雪花本是严寒的象征，可在岑参笔下，它却如春日梨花般清新明媚，这份想象既奇特又贴切，既写出雪花的洁白与繁盛，又暗含着诗人对自然之美的热爱，即便身处苦寒边塞，也能发现极致的诗意。

　　开篇“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪”，极力渲染边塞环境的酷寒与险恶，为全诗奠定雄浑苍凉的基调；中间部分描写雪花对生活的影响，“狐裘不暖锦衾薄”“将军角弓不得控”，从侧面烘托雪之大和寒之烈；最后“瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝”，则将雪景推向极致，展现出边塞的壮阔与苍凉。全诗在送别悲歌中注入大唐的雄浑气象，情感真挚而气势磅礴，将边塞雪景的壮美与送别友人的不舍之情完美融合，既写尽雪的酷寒，又写活雪的灵动，成为盛唐边塞诗的巅峰之作。

　　千山鸟飞绝，万径人踪灭

　　1.柳宗元《江雪》

　　千山鸟飞绝，万径人踪灭。

　　孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

　　连绵的群山之中，看不见一只飞鸟的踪影；纵横交错的道路之上，找不到一丝人的足迹。

　　只有一叶孤舟，船上坐着一位身披蓑衣、头戴斗笠的老翁，在寒冷的江面上独自垂钓。

　　这首诗是中国咏雪诗的巅峰之作，以宇宙级的空寂反衬人格的孤高，每个意象都是禅机，雪在此成为淬炼精神纯度的终极道场。“千山鸟飞绝，万径人踪灭”两句，以极致的夸张手法，描绘出一幅万籁俱寂的雪景图，“绝”“灭”二字，将自然的空寂推向顶点，营造出空灵而孤寂的意境。后两句“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，在极致的空寂中，出现了一个孤独的身影，老翁身披蓑衣、头戴斗笠，在寒江中独自垂钓，他既是自然的一部分，又与自然形成鲜明对比。老翁的孤独并非绝望，而是一种坚守与超脱，他在酷寒的雪景中，坚守着自己的精神世界，不为外界所扰。雪的洁白、江的清冷、翁的孤独，相互映衬，构成了一幅意境深远的水墨丹青，既展现了自然之美，又彰显了诗人孤高自守的品格，成为中国文学史上永恒的经典。

　　从陶渊明“倾耳无希声”的哲学静观，到岑参“千树万树梨花开”的奇幻想象，再到杜甫“三峡星河影动摇”的宇宙悲悯，这二十三重雪境实为中国文心的二十三重升华。雪在诗笺上飘落千年，最终在汉字中凝结成永恒的玉魄冰魂——它既是自然物象，更是我们民族精神中最皎洁的底色：在酷寒中守望温暖，在孤绝中孕育新生，在静默中包藏惊雷。

　　终南阴岭秀，积雪浮云端

　　本文标题：大雪诗吟23首：凄凄岁暮风，翳翳经日雪。倾耳无希声，在目皓已洁

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