婊子无情戏子无义

　　婊子无情戏子无义推荐文章1：《秦淮景》是窑曲？商女犹知亡国恨，张云雷吴侬软语成就千古绝唱

　　有人说 《秦淮景》是一首窑曲，在电影《金陵十三钗》中，名妓豆蔻为了唱一首秦淮景死在了日本人手里，女学生问：秦淮景？是很好听的歌吗？名妓回答：那可是翠喜楼的招牌曲子啊！其实在现实中《秦淮景》并不是窑曲，他是作曲家陈其钢根据《无锡景》改编而成，而《无锡景》则是一首描写无锡地方景色的民间小曲，它能出现在中小学生的音乐课本中，可见来历并不简单！

　　清末至民国初年，江南地区出现了一个民间小调《无锡景》，起初《无锡景》并无固定歌词，只能任由演唱者即兴发挥。民国二十三年，演员王美玉编写了一首《改良无锡景》，用来描述当时无锡的商业、交通和风景，通篇内容丰富 长达9个小段，滩簧唱法诙谐有趣，在当时风靡一时，因此这个版本成了《无锡景》最初歌词的雏形，后来被七年级音乐教科书所收录，正式出现在中小学生的课本上。

　　2011年，张艺谋导演的电影《金陵十三钗》中，根据《无锡景》改编的《秦淮景》，第一次出现在公众的视野中，虽然只有2个小段 唱完不到2分钟，寥寥数语却让观众们有了不同的体验。电影以1937年日本南京大屠杀为历史背景，倪妮等12位“青楼女子”被女学生们视为妖孽，唯恐避之不及，就是这些“妖孽”愿意顶替女学生们去参加日军的鸿门宴，愿意用自己的血肉之躯去承受战争的侮辱和伤害，是谁说商女不知亡国恨？是谁说婊子无情戏子无义？临行前，12位名妓用苏州评弹的咬字方式，演唱了一曲《秦淮景》，无数观众忍不住落泪。

　　正因《无锡景》的故事太过悲怆，曲调简单 传唱程度高，越来越多的明星歌手也加入到了翻唱行列中：徐惠芬苏州评弹开口跪，韩雪酥唱优美凄凉，周深吟唱古声古色，张云雷吴侬软语温柔到骨子里。

　　《秦淮景》是翠喜楼的招牌曲子，由12位名妓演唱 却不是窑曲，相反《探清水河》明明是凄美的爱情故事，却是个实实在在的窑曲，这究竟是怎么一回事呢？

　　其实江南小调儿《无锡景》，与北京小曲儿《探清水河》的旋律，并无很大区别。《无锡景》调在北方叫做《照花台》，更确切的说应该叫《怯五更》，因为《怯五更》本身才是曲牌的名字。 《探清水河》是北京小曲 在南方称为《探五更》，更确切的说应该叫《树荫凉》，因为《树荫凉》本身才是曲牌名字，因此我们可以理解为《无锡景》就是《怯五更》，《探清水河》就是《树荫凉》，这么一看两者曲牌本不相同，好像并没有什么实质性的关联。实则不然，这两个曲子相同之处并不少，首先 这两个牌子都是板上张嘴，其次 这两个牌子每一番最后两句的调一模一样，《探清水河》用的是《无锡景》调，我们可以理解为，《无锡景》是《探清水河》的前身，调同词不同，因此黄诗扶将《秦淮景》与《探清水河》合并在一起毫无违和感，一开嗓 肝肠寸断 渊源流长。

　　《探清水河》经过数次传唱早已响彻大江南北，流行程度让人咂舌，就连4岁的小孩子都能随便哼上两句，《探清水河》被称为窑曲是因为它的词！《探五更》这个名号不是空穴来风。

　　据书籍记载，在最初的版本中，从一更到五更的内容详细且露骨，夸张程度不忍直视，因此这首小曲仅在烟花巷柳之地和土匪窝子流传，而大莲和六哥哥也被描写为偷吃禁果、不知廉耻的对象。张云雷粉丝们先别急着骂我（保命要紧），我们接着往下看！

　　众所周知，《探清水河》传唱程度最广泛的应属，赵俊良、郭德纲、张云雷的版本：赵俊良版本较为贴近原版，“乱糟糟”三个字概括了四更的一场大戏，结局是小六害了相思病仅剩一口气，与原著差别不大。郭德纲将三更天的事件改为单纯的“说说心里话”，四更天直接按下不表，甚至把未殉情的小六直接写死，为整个小曲儿添上悲情的一笔。张云雷将北京小曲改编成符合年轻人品味的民谣风格，将歌词中的“卖大烟”改成了“落平川”，一更到五更一句都没提，从太阳落下约定来相会 下一句就跳了河，通篇不见一丝低俗，还成功申请了歌曲版权，张云雷的唱腔宛转悠扬韵味十足，收获了无数好评！

　　除了与生俱来的曲艺天赋，他的成功同样离不开自身的努力。

　　在德云社三庆园的演出现场，观众起哄让德云社干女婿张鹤帆演唱一曲《秦淮景》，张鹤帆说：《秦淮景》是张云雷在南京时，专门找当地老先生学吴侬软语，一个字一个字记在本子上，练了半个月才敢拿到舞台上来唱，这我可唱不了！

　　小辫儿张云雷对待艺术认真，对人对事同样值得表扬。

　　众所周知，多年前的南京坠台事件，导致他很长一段时间都只能在轮椅上度过，出院后第一次登台表演，张云雷坐着轮椅被搭档推上舞台，他忍痛坚持站着表演，直到满头大汗实在坚持不了，才不好意思得对观众说：我累了！粉丝让他坐着说，张云雷摆摆手：相声台上没有这个规矩！在西安三宝的演出现场，张云雷唱了张鹤伦的小曲儿会道歉，唱岳云鹏的歌会告诉大家，这是大屁股脸的歌，我要唱你的歌了，歪唱太平歌词要连带师兄弟损一圈，默默得给师兄弟们扬腕儿。

　　宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来，张云雷厚积薄发 对待艺术认真谦虚，他的努力正是大家喜欢他的理由，《探清水河》与《秦淮河》也成了千古绝唱。

　　好了，今天的视频就到这里。

　　江山父老能容我，点个小赞让我火，你喜欢哪个谁演唱的《秦淮河》版本呢？你认为《秦淮河》是窑曲吗？期待你的留言，我们下期再见！

　　婊子无情戏子无义推荐文章2：杜月笙娶了第四房太太后，前三房太太是什么结局？大房最惨

　　文丨巫解

　　1930年左右，正是杜月笙一生中最辉煌的一段时间。

　　说起来，老天对杜月笙实在是眷顾，随着他的事业蒸蒸日上，他在感情生活上也有了意外收获——遇到了恩爱一生的四太太姚玉兰。

　　这一年，杜月笙刚满42岁。

　　杜月笙能遇上姚玉兰，得感谢黄金荣。因为正是黄金荣把姚玉兰母女三人请来黄金大戏院演出，杜月笙才有了与佳人邂逅的机会。

　　姚玉兰出身演艺世家，他的父亲为梆子青衣姚长海，母亲是著名的京剧老生筱兰英。姚玉兰打小耳濡目染，再加上勤学苦练，12岁就正式登台演出，青衣、花衫、老生样样都能来。

　　姚玉兰还有一个妹妹，叫做姚玉英，也是一名角，专工花脸、丑角、武生。

　　

　　此次，这母女三人在黄金大戏院同台演出，一时轰动上海滩。她们从《群英会》唱到《华容道》，把看台上的戏迷听得如痴如醉。

　　杜月笙本来就对京剧十分喜爱，当他听说黄金大戏院来了色艺双全的两姐妹后，立即派人订了包厢。当晚，刚吃过晚饭，就迫不及待地钻进小汽车，朝黄金大戏院赶去。

　　这晚，姚玉兰母女三人唱的是《群英会》，当扮演关云长的姚玉兰登场后，杜月笙一下子就被迷住了。

　　散场后，他来到后台，想对姚玉兰表达一下敬仰之情，但无奈她的母亲筱兰英拦在中间，根本不让女儿跟杜月笙说上哪怕一句话。

　　杜月笙悻悻而归。

　　之后一连几天，杜月笙都雷打不动地前来为姚玉兰捧场。慢慢的，他发现自己的心全都放在姚玉兰身上了。

　　他告诉自己：我一定要把她娶回家。

　　苦于老练的筱兰英隔在中间，杜月笙十分烦恼。但他又不想硬来，那不符合杜月笙的风格。

　　相思之苦把杜月笙折磨得非常难受，他决定找黄金荣倾诉一番。

　　见到黄金荣后，他直截了当地说：“金荣哥，那个在你的黄金大戏院唱戏的姚玉兰你知道吧？”

　　黄金荣感觉杜月笙问得莫名其妙：“我请来的角儿，我当然知道。怎么了？”

　　“我想把她娶回家。”杜月笙说道。

　　这让黄金荣十分意外。如果杜月笙只是说想要玩玩的话，他可能觉得没什么，但杜月笙一张口就是要娶回家，这就让他不得不惊讶了。

　　他猛然间想到了露兰春的事情，于是劝道：“月笙啊，你是认真的？”

　　“是的。不瞒你说，我现在满脑子里全是她。却因为她的母亲隔在中间，我连话都说不上一句。”杜月笙说道。

　　黄金荣顿了一下，继续说道：“既然你是认真的，那我就不得不劝你几句了。露兰春的事情你还记得吗？俗话说，婊子无情，戏子无义，你可得想明白啊。”

　　“金荣哥，你放心，我会小心，绝对不会栽在她身上。”杜月笙信誓旦旦地说道。

　　“哦，你这么坚决，那我就不劝你了。接下来你打算怎么做？”黄金荣问道。

　　杜月笙答道：“我看那筱兰英是个老派的人，所以，我想请金荣哥出山，去替我提亲。”

　　 “以你现在的财势，应该不成问题。但我去提亲不合适。我给你举荐个人，你可以去找阿妹，她跟筱兰英母女关系很亲热，而且女人和女人也好说话。”

　　阿妹就是黄金荣的大儿媳李志清，黄公馆的长辈都这么称呼他。黄金荣退休后，黄公馆的事情基本上都交给这个儿媳妇打理。

　　黄金荣说罢，杜月笙觉得此话在理。就立即起身，去找李志清。

　　见着李志清后，杜月笙说：“阿妹，我有个事情想请你帮忙。”

　　李志清答道：“杜家叔，有什么吩咐您尽管说。”

　　“我听金荣哥说，你跟筱兰英母女关系不错？”

　　“嗯，我经常过去陪她们说话，还算投缘。”

　　“那我想请你……请你……请你去给我保个媒。”跟自己的晚辈媳妇说这样的事情，连一向干脆利落的杜月笙也不好意思起来，说话竟然有点结巴了。

　　看到杜月笙这副尊荣，李志清忍不住笑了起来。

　　这样一来，杜月笙更不好意思了，朝着李志清尴尬地笑了笑。

　　李志清笑完后，揶揄地问道：“杜家叔，你不会是看上筱兰英了吧？”

　　杜月笙一愣的功夫，李志清又是扑哧一声，笑得更是花枝乱颤。

　　杜月笙搓着手，一本正经地说道：“不是她，不是她。”

　　看把一世英雄的杜大亨捉弄成这样，李志清也不好意思继续开玩笑了，收敛笑容，问道：“那杜家叔看中的是老大还是老二？”

　　“姚玉兰。”杜月笙轻轻地答道，话语里满含柔情。

　　李志清痛快地说：“好，我这就去跟筱兰英说这事儿。”

　　当李志清把杜月笙的意思告诉筱兰英后，他也是吃了一惊。他以为，跟其他男人一样，杜月笙也不过是玩玩而已，没想到他竟然动真格的了。

　　按说，以杜月笙的财势，绝对算是个乘龙快婿。不过，此时他已经42岁，而姚玉兰刚刚二十出头，两人相差近20岁。而且，杜月笙已经有三房太太，姚玉兰嫁过去只能是四姨太。

　　如果说年龄的差距姑且可以不论的话，但后面的一条却是筱兰英无法接受的。

　　第二天，李志清把筱兰英的意思转告了杜月笙。杜月笙当即表示，姚玉兰嫁到杜公馆后，绝不是做小妾，而是要明媒正娶，跟其他三房太太同等的地位。

　　中间人李志清又把杜月笙的话传给了筱兰英母女。

　　看到杜月笙如此有诚意，姚玉兰和筱兰英都动心了。毕竟，尽管年轻貌美、色艺双绝的姚玉兰不乏富家子弟追求，但像杜月笙这么有财势且诚意十足的，还真不多。

　　经过一番权衡，姚玉兰答应了杜月笙的追求。但是筱兰英替女儿提出了两个条件：一是要用大花轿光明正大地抬进杜公馆，表示这是明媒正娶，跟正房没有什么区别。二是要另设公馆，不与其他三房太太同住。

　　对于这两条要求，杜月笙也全部答应了。这时候，不用说是这样的两条要求，就是提出再过分的要求，相信杜月笙也会答应。因为，从大太太沈月英到二房、三房，都没让杜月笙产生过这种怦然心动的感觉，但姚玉兰却让他有了这种感觉。

　　一切商议妥当后，李志清长出一口气，算是不辱使命。

　　杜月笙感激地对她说：“你们黄家真是我杜月笙的恩人。我娶大太太的时候，就是黄老板保的媒，桂生姐准备的财礼。现在，你这个做儿媳的，又给我保了一次媒。我得好好谢谢你。”

　　李志清调皮地问道：“哎呀，杜家叔要怎么谢我啊。”

　　“我要送你一件礼物。”杜月笙答道。

　　果然，第二天，杜月笙就派人给李志清送来了一块纯金的怀表，算是酬谢。

　　杜月笙在辣斐德路辣斐坊十六号新设了一座杜公馆，待他和姚玉兰商定的婚期一到，便用一顶大花轿把她抬进了这座崭新的杜公馆。

　　

　　杜月笙大摆筵席，招待四方宾朋，其规格比前三任太太都要高得多。

　　这让筱兰英和姚玉兰都非常高兴。

　　嫁给杜月笙后，姚玉兰离开了挚爱的舞台，专门在家做她的阔太太。实在技痒的时候，就在卧室里与杜月笙琴瑟和谐地来上一段。除此之外，只有在杜月笙组织的募捐义演的舞台上，她才会破例登台，风采依旧不减当年。

　　婚后第二年，姚玉兰为杜月笙产下一女。这是杜月笙的第一个女儿，杜月笙视之为掌上明珠，为其取名为“美如”。

　　杜美如满月的那天，杜月笙容光焕发，不仅大宴宾朋，还安排了演出堂会，连当时风风靡上海滩的梅兰芳、马连良等大腕都请来了。此外，张学良的夫人于凤至也亲自登门祝贺。

　　自从姚玉兰嫁到杜公馆后，杜月笙的另外三房太太就全部失宠了。

　　除了因处理要事而留宿华格臬路的杜公馆外，其他的时间，大部门都是睡在辣斐德路姚玉兰的卧房。

　　面对这种局面，大太太沈月英早就麻木了。其实自从二太太陈帼英进门后，她就几乎被打进冷宫了。陪伴的唯有孤灯，和孤灯下那杆可以为他驱赶寂寞的大烟枪。

　　而三太太孙配豪也是个想得开的人，看到杜月笙的心思已没有半点在自己身上，干脆把感情都寄托在了杜维屏和杜维新两个儿子身上，专心教子。待到他们念到初中后，经过杜月笙批准，孙配豪就带着他们去英国留学了。杜维屏和杜维新非常有出息，各方面都取得了很好的成就，孙佩豪也就在海外过上了自豪而又舒坦的日子。

　　如此一来，就剩下醋劲极大的二太太陈帼英与姚玉兰争宠了。好在姚玉兰还算识大体，经常劝杜月笙不要太冷落了她，再加上许多大事情也要在华格臬路的杜公馆处理，因此，尽管争不过姚玉兰，但好在输的不是太多。因此陈帼英也就勉强接受了。

　　二太太陈帼英和三太太孙配豪，都算找到了适合自己的生活方式，最惨的就数大太太沈月英了。

　　由于长期吸食烟土，且不与外人接触，沈月英变得骨瘦如柴，呆若木鸡。

　　

　　一天，杜月笙偶尔看到她，心中大吃一惊。

　　他没想到，沈月英竟然变成了这个模样。

　　想到当年，他杜月笙还是一个穷小子的时候，沈月英就无怨无悔地嫁给了他，杜月笙的心里掠过了一丝内疚。

　　他决定想办法帮助沈月英戒掉大烟，恢复健康。但试了许多方法，都没奏效，最后就放弃了。

　　长期的吸食烟土，让沈月英的身体每况愈下，结果，48岁那年就病逝了。

　　婊子无情戏子无义推荐文章3：陈先义：是资本让“戏子”称谓又回来了

　　不知道你注意没有，这些年，人们提到那些演艺圈的人，习惯又用旧社会对他们的称谓：戏子。

　　如果单从这个称谓来考据，戏子是一个贬义词。这个词旧称从事戏曲的演员。一般来说，它通常与“戏子无情”这样的字眼结合组词，因此贬义为多。比如辞书里对“戏子无情”是这样解读的：“戏子，唱戏的，只能在台上有义。他们只认钱，不认人。”所以李碧华写《霸王别姬》时开篇就说：“婊子无情，戏子无义。婊子合该在床上有情，戏子只能在台上有义。”

　　但是作为戏子的这些解读，那是在万恶的旧社会啊，是文化落后的年代对于一种职业的集体蔑视。也正因为这样一种解读，所以对于戏子，社会便把它等同于剃头、修脚、搓澡、吹喇叭等等职业列为“下九流”，列为下九流者，人之下等也，即使死了也不能入祖坟，当葬于荒郊野外。

　　人分三六九等，这是万恶的吃人的旧社会，是压迫者对被压迫者的一种极不平等的蔑视称呼。其实，戏子就其职业来说，说啦弹唱，是给人带来嬉笑欢乐的职业，它属于劳动阶级。并且都是拥有一技之长的劳动者，虽然流浪于江湖，但它应该属于社会下层的被压迫者。这种旧社会给一种职业带来的极不平等的称谓，只有到了共产党执政的新社会，才彻底翻了身，有了新说法。毛泽东主席倡导所有劳动阶级一律平等，坚决废除那些职业歧视的陈规陋习。特别是对于会吹拉弹唱有一技之长的文艺人才，毛泽东领导的中国共产党，认为这是被压迫阶级的一员，应该在对这些人进行无产阶级的思想改造以后，让他们为人民大众服务，为革命战争服务。并且把他们关乎文艺的各行各业，改造成为无产阶级的革命文艺，发展成为无产阶级革命军队政治工作的一个极为重要的组成部分。

　　在延安，1942年，还在抗战异常紧张的年月，毛泽东百忙之中，没有忘记开展无产阶级的革命文艺工作，他召集到延安来的各界文艺工作的代表开座谈会，倾听他们的意见，而后发表了著名的《在延安文艺工作座谈会上的讲话》。可以说，这是毛泽东代表中国共产党对中国传统文艺家实行的一次革命性的思想改造，鼓励他们为人民大众而创作，为革命战争吹响进军号。开始自己人生的崭新天地。

　　在毛泽东延安文艺思想的指导下，大批文艺家利用自己的一技之长，从此开始了为人民大众服务的文艺创作。从此开始，一大批具有史诗性的革命文艺作品开始产生，如歌剧《白毛女》、音乐《黄河大合唱》以及《保卫黄河》《小二黑结婚》《兄妹开荒》《夫妻识字》《王贵与李香香》等等，等等，这些作品，鼓舞着亿万民众投入伟大的抗日战争和解放战争，以及后来的抗美援朝作战，为革命战争的胜利起到了巨大的鼓舞作用。是人民军队战斗力的重要组成部分。

　　伴随着这些作品的出现，旧社会给这些文艺家“戏子”的极不平等的称谓，彻底地成为历史的陈腐记忆，被完全废除了。文艺工从此翻身做主人，有了属于自己的专用的革命阶级称谓，毛泽东主席称他们是“无产阶级革命文艺家”，甚至称赞他们是“人类灵魂工程师”。称赞他们与前线将士一样，都是无产阶级最为重要的生力军，是对敌斗争的战士。他多次接见文艺家代表，鼓励他们为无产阶级文艺写出更多更好的作品。

　　全国解放以后，在毛泽东文艺思想指引下，全国广大文艺家深入基层创作，大批具有中国社会主义特色的文艺作品，成为鼓舞人民建设社会主义新中国的精神号角。一些优秀的作家按照毛主席的文艺思想指导创作，无论小说、戏剧、歌曲、电影等等，各个门类都有一大批载入史册的伟大作品。广大人民群众喜爱这样的文艺家，他们享有人民群众的诚心爱戴和一致称赞。至今人们都能如数家珍地说出一大批文艺家的名字，他们和他们的作品，已经成为那个时代的光荣。

　　但是，这些年，那些年，资本进入文化市场以后，主要指文艺多元化、市场多元化以后，特别是文艺创作被资本捆绑以后。在无声无息中，文艺发生了人们不易觉察的变化。这个变化有个标志，主要体现在社会大众对从事这个职业的人的称呼发生了变化。七八十年前的旧社会，人们称他们叫戏子，新中国称他们“文艺工”或者“灵魂工程师”，而现在，又重新回到了旧社会的旧称谓：“戏子。”

　　怎么变的？为什么变的？这要花很大篇幅去叙述，不是这篇文章能够说清的。不过有个最鲜明的变化是可以说的，是这样一些人又让人们感觉，他们确实又恢复了旧艺人的特征。比如，旧社会的艺人有一个最鲜明的特征，就是“认钱不认人”。在钱的面前，无情无义。今天，某些演艺圈的人也是这样，认钱不认人，管你什么主旋律不主旋律，只要给了足够的钱，就给你登台，钱不够，莫谈。于是什么经纪人、保镖、小秘等等由演艺人派生出的马弁类的职业也应运而生。一旦成了角有了名，便牛摆的很。一首歌有的上百万之巨。一部电视剧电影什么的，可以百万千万，甚至上亿的进项。这样的人，百姓感觉，远远已经不是为人民大众的文艺家，而是为捞金掘银的地主老财，所以，大众称他们戏子，也是一种情绪表达。

　　另外，还有一种更主要的变化，又让他们与旧社会的戏子没啥两样。那就是他们的追求。无产阶级文艺家要求演戏先要立身做人，做无产阶级的战士，做有道德有理想的人。旧社会的戏子你别看属于江湖，属于底层，但他们受江湖上很多腐朽现象的影响很多很深，大多数趣味低下，格调不高。比如就说一个，旧社会的二人转，大部分用一些黄色段子、低级下流的东西赚钱。整天生活在这样庸俗不堪的氛围中，又没有人给以人生指导，因此一般个人很容易追求趣味低级的东西。进入新社会，在社会主义新思想的引领下，他们这种旧习气得到约束和改造。但是，一旦有了条件和机会，这些老毛病就会死灰复燃。当这些年资本进入文艺以后，他们的行为也就发生了很大的变化。这个变化是以他们个人操守为标志的。比如他们一旦阔卓发了大财以后，个人追求瞬间改变，比如有的开始吸毒嫖娼，有的开始胡作非为。甚至违法乱纪的什么恶行都可以全然不顾。近期出现的无论是郑爽事件还是吴亦凡事件，都恶心得很，即使在旧社会也是被嗤之以鼻的。那些吴亦凡专门以占有女性为本能，还有无数以被他占有为光荣的女孩子，简直把个行业弄得乌烟瘴气，烂得很。所以人们说，演艺圈太烂，不是随意妄谈。那一个又一个不断因为吸毒被抓的演艺圈案例，都在加速人们对“戏子”概念的坚定认知。

　　但是即使如此，这都是表象，社会把文艺工的称谓回归到戏子，归根结底还是“资本”在起作用。一些流量明星从默默无闻到万众追捧再到丑闻离场再到锒铛入狱，归根结底都是资本在起作用，都是资本在快速扩张下，娱乐圈快速过度商业化。平台资本、流量明星、饭圈文化在资本主导下迅速形成完整的利益链，这个利益链是为资本赚取超额利润服务的。

　　人们当年恐怕谁也不会估计到，那个在影视圈曾经天真活泼一双大得吓人的大眼睛的“小燕子”，那眼睛居然藏着资本的巨量才能，竟会一步步成长为资本大鳄，甚至最后与那些本来搅乱国家金融的黑心资本家沆瀣一气，成为危害国家金融安全和文化安全的犯罪者。

　　恐怕谁也没有想到，那些这些年被舆论捧到天上的小鲜肉、小娘炮以及流量明星，他们在搞垮国家文化及金融秩序的链条上，已经远远超越文艺之上，已经在干着我们的敌人美国及西方势力拍手称快的事情，有的甚至已经与我们的敌人组成联合阵线。所以，我们必须从国家安全的角度，来看待这次国家出重拳整治娱乐圈的意义，应该从更加宏观的国家战略角度来看待国家的整顿治理的重要性。

　　我们必须改变我们历来对文艺的看法，有些流量明星，不再是什么文艺，他们已经与黑心资本家是一家人，他们联手对抗的就是国家政策。必须清醒，文艺绝不是单纯的唱歌跳舞、吹啦弹唱，而是思想文化战线意识形态领域的极其重要的阵地，是真正的上层建筑，是我们党的一项极其重要的工作。如果任由资本在文艺领域自由扩张，我们最终就会完全失掉文艺为人民服务为社会主义服务的阵地，我们伟大民族的精神家园最终会被瓦解的。

　　人民大众不断会提出这样的疑问，为什么那些被抓被判刑的贪腐大蠹，总是顺藤摸瓜带出一批演艺圈的明星来，有些长得几分姿色的主持人，为什么总是因为与被抓贪官的床上瓜葛而丢掉了自己万人仰慕的金饭碗？这其中资本、权力、名利之间是怎么完成一桩又一桩的肮脏交易的，恐怕这确实要进行认真的研究了。凡是出了这样问题的人，如果还叫我们的老百姓称他们是“塑造灵魂的工程师”“社会主义文艺家”，恐怕是万万不可能的。他们这些自己已经丢了灵魂，背叛无产阶级的人，还能为别人塑造灵魂？恐怕只能叫戏子最合适。

　　让我们倍感痛心的是，这些年，除了这些搅乱大众审美视听和文艺战线的一批坏人之外，我们的文艺战线，公道地说，还有一大批的真正热爱文艺事业、热爱人民、热爱党、热爱国家的优秀人才，但是因为资本的无序扩张、野蛮生长造成的行业危害，造成他们想为国家做些贡献，想做些国家主流价值观急需的作品的人，难以发挥作用。因为资本已经被坏人操控，甚至与相关管理人员结成利益同盟，所以即使使出浑身解数，也无法为国家文化事业发挥作用。

　　这些年，我就看过不少这样坚持原则，走正道、听党的话的艺术家掉下辛酸的眼泪。如果这样的大批优秀文艺家都处于这样的境地，那些什么凡、什么薇、什么爽的一类人都占尽无限风光，名利兼收，“爽”得不得了，走正道的人就没有施展才华的空间，那说明我们这个领域就已经出了大问题了。我们必须明白，资本的扩张是有底线的，底线就是不能干扰中国特色社会主义发展方向，不能损害国家利益，不能因为你有了大钱，就张牙舞爪说国家金融银行都是“当铺”，更不能允许你有了钱，就肆无忌惮地去腐蚀和瓦解我们的干部队伍，甚至野心勃勃地去政治领域谋求更大的政治利益和话语权。这就是根本的路线和阶级之争了。

　　最近，国家出重拳开始整治娱乐圈，这可不仅是文化领域的事情，它关乎国家安全。特别是前不久国家特别强调要加强文艺批评，应该说这是抓到了根本问题。长期以来，对种种腐朽现象，不是没有批评，而是这样的忧国忧民的文章，没有发表的阵地。纸没有阵地，网络也不行，稍微有点锋芒的文章就被和谐掉了。而那些骂国家的公知，那些用什么日记把我们人民大众的抗疫说的里外不如美国的人，只要一批评，马上就会删除，直到现在依然是如此。

　　没有批评，老百姓不知道某些坏人的胡作非为国家到底是什么态度。所以，恢复我们党的文艺批评的好传统，迫在眉睫。就在国家提出开展真正的文艺批评这样一个话题时，依然有人接过来贩卖私货。比如，有人说“批评要就事论事”，“不要连带其它”，意思很明确，就文艺说文艺，不要与社会其它问题连接看，别上纲上线，这很清楚，只能就文艺范畴说事。实际是这样吗？当资本与某些饭圈文化现象沆瀣一气，组成联合阵线，企图搞垮我们的社会主义文艺进而以资本为手段，涉入搞垮我们的社会主义金融乃至政治领域，我们还在那大叫“就文艺说文艺”，还能说得通吗？这说明，维护社会主义文艺的政治尊严，维护中国共产党的执政权威，维护我们党和国家的利益，随时伴随各种各样的较量和斗争的，路正长，我们必须保持更高的清醒和更加敏锐的政治自觉，我们必须从国家利益和国家政治看待我们面临的问题。随时识破一切阻挠我们沿着正确方向发展的魑魅魍魉。

　　（系著名文艺评论家、昆仑策研究院高级研究员、解放军文化部原主任、高级编辑；：昆仑策网【原创】，授权发布）

　　婊子无情戏子无义推荐文章4：古代为什么把唱戏的叫做戏子，传说是李世民为了逗儿子不哭

　　皂吏娼优在古代是职业的称呼。皂指的是差役，吏指的是衙役，将皂吏连起来，指衙门里使唤公差,因穿黑衣服而故名。娼指的是妓女，优指的是戏子，即卖艺卖唱的人。这四个字连在一起使用，一般指身份低贱的人。

　　在那个时代，人们尤其讲究身份感。在明清时候，这些人的后人不能参加科举考试的，被堵死了进身上层社会的大门。

　　职业有了，等级就随之而生，不同的职业就有了不同等次的排名。久之，产生了“三教九流”的说法。

　　“三教”指的是儒、道、佛。这种说法最早源于三国孙权和上书令阚泽的谈话。九流，也叫九家，其名称源于东汉史学家班固的《汉书·艺文志》，其中收录诸子189家，但最重要的是九家：“诸子十家，其可观者九家。”具体的是指儒、道、墨、法、名、阴阳家、纵横家、杂家与农家。这实际上是汉代对中国主要宗教和各种学术流派的泛指。后来“九流”逐渐转化为不同等级社会角色的意思。

　　对所有的人进行分类，就有上、中、下九流，共二十七流，但是具体所指并不统一。一般说法如下：上九流：一流佛祖二流天，三流皇上四流官，五流阁老六宰相，七进八举九解元；中九流：一流秀才二流医，三流丹青四流皮（皮影），五流弹唱六流卜（卜卦），七僧八道九棋琴；下九流：一流高台（唱戏）二流吹，三流马戏四流推（剃头），五流池子（北方的澡堂子）六搓背，七修八配（给家畜配种）九娼妓。

　　于是有人把帝王，圣贤，隐士，童仙，文人，武士，农，工，商等归入上九流；把举子，医生，相命，丹青（卖画人），书生，琴棋，僧，道，尼归入中九流；把师爷，衙差，升秤（秤手），媒婆，走卒，时妖（拐骗，巫婆），盗，窃，娼归入下九流。

　　按照这种标准判断，娼妓、优伶等都属于下九流，连配种的差不多。

　　即使上九流的那些人物，身份也高贵不到那里去。

　　而戏子在中国古代封建社会是专门供达官贵人娱乐消遣之用，社会地位低下。有句俗话叫“婊子无情，戏子无义”，说的就是对戏子品性的评价也如妓女一般。因为在以前，婊子与戏子之间没有明确的界限。一般妓女也卖艺，而艺人也卖身，他们都是靠脸蛋吃饭的，被人看不起。为了生存，这些人必须从小就逢场作戏，见人说人话，见鬼说鬼话，是一帮子花言巧语的家伙。所以，被认为是无情无义的人。

　　为什么把唱戏的艺人就叫戏子呢？

　　 相传，唐太宗李世民坐天下时，太子降生后整天“哇哇”乱哭，怎么哄也不行。皇宫内外，上至娘娘千岁，下到宫娥太监，都为这事愁得吃不好睡不香。李世民琢磨了半天，想了个哄孩子的法儿说：“把宫中会吹打的人叫来，叫他们吹打一阵子，也许会顶点事。”可他又一想，怕那么多人把孩子吓着，人少了又配不起套来，怎么办呢？几位娘娘见万岁左右为难，就自个承担起这吹吹打打的差事，又叫了几个公公（太监）来帮忙。

　　 这一招儿还果真灵验，太子听到吹打声马上不哭了。李世民知道后龙颜大悦，下朝后就和娘娘们一起吹打拉唱哄着太子。可老这么吹打也不行，皇上还要朝会众臣、商议国家大事，娘娘们整天折腾也怪累得慌。李世民就传旨，把宫中的歌伎乐师集中起来，成立一个专门吹打班子，玩哄太子。所以叫唱戏的为“戏子”。

　　 太子长大后，常听这么敲打吹拉觉得不新鲜了，就让人把前朝的人物和故事编成唱词，又找了些能唱会道的人来演唱，演唱时还要换上前朝人的衣裳。后来传到了老百姓那里，人们觉得有意思，又增添了些角色，就演唱起来。这就是后来的戏班子。

　　婊子无情戏子无义推荐文章5：谚语：“婊子无情，戏子无义”的后面，其实还有很多相类似的句子

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　　我国的传统文化可谓历史悠久，源远流长，博大精深，可以说是取之不竭，用之不尽的文化和精神宝库。而成语、谚语、俗语等，更是这些宝贵文化遗产中的精品，浓缩而又精华，而且内容丰富，寓意深刻。比如我们常听说的谚语“婊子无情，戏子无义。”其实，后面还有很多相似的句子哩。

　　谚语“婊子无情，戏子无义”的意思是，做妓女的婊子是没有感情的，也是不看重感情的，而唱戏的戏子则是不讲究情义，或者是不看重情义的。俗话说得好“既然当了婊子，就别再立牌坊。”这就是说，做妓女的人已经失去了廉耻，就不要再立什么贞节牌坊了。婊子之所以无情，是因为她们大多看重的是钱财交易，而不是感情，事实也往往不容许她们产生感情。而戏子演的戏太多了，也许变得很麻木，大多只是把情义当作戏文来演了，而内心并不太看重。

　　其实，这句谚语的后边，还有很多相类似的句子，比如常说的还有：“浪子无家，棋子无心，天子无常，君子无爱。”其中，“浪子无家”指的是漂泊浪荡在外的人，是没有一个固定的家的；“棋子无心”是指棋子虽然已经放在棋盘上了，但下棋的人心思好像并不在棋局上，如同没有思想的棋子一样，心不在焉；“天子无常”指的是作为天子的皇帝，往往是喜怒无常的；“君子无爱”是指君子大多是没有真正的爱心或情感的。

　　另外，相类似的还有：“商人无德，文人无行，官宦无耻”。“商人无德”是说，无奸不商，作为商人都是以赚钱为目的的，大多是不讲道德或没有道德，甚至是昧心缺德的；“文人无行”?的意思是，喜欢舞文弄墨，玩弄文字的人，其品行常常是不够端正的；“官宦无耻”则是指那么贪官污吏，以及仗势欺人的官宦人家贪污腐化，专横跋扈，欺压百姓，是极其无耻的。

　　严格的说，这些谚语、成语和俗语的含义，只是在过去的旧社会里，人们对于某些职业或身份的人的一种偏见和评价而已，或者说是一些通常的说法，并不能代表这些职业或身份的人都是如此，更不能一概而论，一棍子都打死。否则，显然是有失偏颇的。比如《礼记·檀弓上》上说：“君子之爱人也以德，细人之爱人也以姑息”。细人，即小人。意思是君子是按道德的要求去爱护人的，而小人则是用无原则的宽容去爱护人的。可见，君子还是有爱心和情感的，只不过是讲究道德原则罢了。

　　再如杜十娘，虽然她只是小说中的一个主人公，又是一个妓女，但是她的故事却说明她是一个坚贞不屈，有情有义的人，最终背信弃义，无情无义的是李甲，而不是杜十娘。这就是说，无论是哪一种职业，或者是什么样身份的人，都是有好有坏的。即使可以大致地概括一下他们的特点或通病，也还是有例外的。因此，我们看任何事情或任何人，都要看得全面周到一些才对。大家以为如何呢？

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