央美年度重磅毕业展，“神仙打架”的日子又来了——

　　2024年中央美术学院毕业展（研究生展）已经开展，展览一共展出了3000多件作品，今年的主题是「心向往之」，在展览现场出现了许多“特别”的作品，让人看的糊里糊涂又津津有味——

　　油画区以主题性创作为主，表现社会现实以及新时代下人们的心理状态。

　　不得不说，美院水准真的厉害，这水平参加国展也没问题吧？

　　尤其这件《2024·亚忠木榨油坊》。

　　不用说，《母与子》 又是一件表现熊孩子的作品。

　　这件有点超写实的作品《野人之死》很有意思，中间的应该就是画家本人吧？

　　绘画风格趋于多样化，既有坚持传统技法的作品，也有追求实验和个性化表达的作品。

　　比如这件美女艺术家的作品《她们》，有点安迪·沃霍尔的味道。

　　看看局部

　　这件《理智与情绪4》看久了眼花。

　　从写实主义到抽象表现主义，从传统油画到当代艺术，各种风格相互交融、并存共生。

　　油画展区中，比较有争议的一幅画是《你的泪落在我肩膀》上，这幅画的元素90后再熟悉不过了，彩虹桥流星雨、红色粉色头发。

　　网友纷纷评价：“这很难评。”

　　细节放大后还有小时候的“山寨零食”，“大个核桃”、“雷碧”等。

　　80.90后还没挂墙上，杀马特已经挂上去了。

　　也许一个时代结束的标志，是它被浪漫化？

　　中国画学院还以“生成——创作手稿”平行展的方式，展示同学们围绕毕业创作的手稿。

　　不得不说，不仅技法高超，而且风格各异，充满个性。可以看到他们特定时期一件作品的生成逻辑和思绪变迁的历程。

　　这件《夺冠》展现了车手们的健康活力。

　　看看局部。

　　《没有窗户的房间》， 在虚拟中游走，触摸现实。

　　《人像与服装组画》，通过组画的形式展示，试图使观者产生情绪共鸣。

　　《心声·三重奏》， 一幅表现民乐内容的水墨人物画。

　　《街角阳光》，每一个街角都能营造出片刻休憩的氛围。

　　?《观-我》，寻求本真的自我与万物的联系。

　　《让艺术品说话》描绘一种创新精神。

　　雕塑系的作品与去年尤其前几年相比，视觉上刺激的作品明显较少，相对传统的雕塑语言也少了，反而多了更多的趣味性、互动性。

　　这件为什么叫《远山淡影》？

　　牛羊成群？

　　看起来很有《食欲》。

　　有创意

　　自然艺术和科学融合的《生灵》。

　　这些作品都是以往作为传统专业的雕塑系不太能想象的。当然，这就是当代人的状态和内心情绪。

　　这件还原了《桃花源—我的村庄》。

　　《生声不息》

　　《入夜、此时》

　　这堆骨头铺闪在人潮熙攘的大厅，冰冷又晦暗，脆弱又无助。这是央美雕塑系毕业生梁宗耀的作品，《理论化的痛苦》系列。

　　结合自身经历，从器官到躯体再到精神，整组作品历时一年，将痛苦展现的淋漓尽致。整个作品透露着对生命的思考与感受。

　　展厅人头涌动，只有它们在角落里熟睡。这件作品叫《他的猫》，是用羊毛一点点戳成的。

　　结合多媒体的装置艺术《电影》。

　　这件《如竹苞矣，如松茂矣》。

　　历史感满满的《党项》。

　　中央美院版画系是国内率先设立的高校专业版画科系。

　　中央美院版画系是国内率先设立的高校专业版画科系，这次版画的作品也很精彩。

　　丝网版画

　　水印木刻

　　平版上色

　　铜版蚀刻

　　木版油印

　　作为国内顶尖美术学院，央美毕业展也在一定程度上反映了当代国内艺术现状。展览到底怎样，还需要观众们亲自去看看才知道。

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