古着店是什么意思推荐文章1:时尚“弄潮儿”都在菜市场,古着文化有何魔力?

  文 | 文化产业新闻


  在过去,时尚的风向标在大牌秀场;而如今,所有的“弄潮儿”都奔向菜市场。


  近日来,抖音、微博等各大社交平台上的时尚达人,掀起了一股在菜市场淘时装的潮流。


  短视频里身材高挑、妆容精致的小网红们,迎着大爷大妈好奇的目光仔细挑选,讨价还价,再“化腐朽为神奇”般将衣架上平平无奇的中老年服饰穿出大牌定制感。


  在抖音,单#菜市场衣服真的绝了#这一话题词条下的视频播放量就已达到6.4亿次,“用100块钱淘十多件衣服”“29块钱穿出高定感”的攻略或教程也层出不穷。


  实际上,菜市场或旧货市场上售卖的衣服比起商场大牌,并没有什么竞争力,而它真正吸引人的地方在于博主们根据自己对于复古时尚的理解打造出的时尚风格,让时尚和菜市场两者完全不同的东西产生了奇妙的化学作用。这也让越来越多的年轻人意识到,原来我们平时酷爱的复古风格在菜市场也可以买到。


  而曾经信奉“买新不买旧”的粗暴逻辑,把“赶潮流”视为时尚真理的年轻人,终于发现了岁月为时尚覆上的独特底色。


  古着,也以迅雷不及掩耳之势成为了继AJ、盲盒后年轻人最喜欢的潮流单品。


古着文化的逆袭:“菜场大妈风”背后的传说

  从博主们的穿搭表演可以看出,以上世纪七八十年代为主的复古造型备受当代年轻人的喜爱,这一转变与古着文化在国内的普及有着密切的关系。


  古着文化是什么?


  有人说是二手货,有人说是旧衣裳,甚至有人认为其是“洋垃圾”而进行抨击。


  实际上,古着在英文里继不是old clothes,也不是secondhand clothing,而是vintage clothes。vintage则于葡萄酒术语,特指经过30年后的陈酿(最佳饮用时期),意思就是通过时间的考验,才能够成为经典存在的单品。而被划为“古着”的服装,则是指那些超过30年历史的、具备所属年代特征的、仍具备审美价值的旧衣服。


  古着这一概念最早诞生于欧洲,二战后传到经济空前发展的日本,当时日本奢侈品消费情绪高涨,但在经历了1973年的石油危机、1997年的亚洲金融危机后,国家高失业率和低迷的市场环境让曾经深陷消费主义的人们不得已拿出闲置物品变卖以资生计,这一变化加深了日本古着市场的繁荣,随后这种文化辐射回欧美,甚至影响了整个亚洲,中国便是其中之一。


  前几年,很多人都误把古着和二手衣服划等号,顺其自然地为它贴上“廉价”的标签,但与之相反的是,Vintage 虽然不是古董,但是他们却和古董一样珍贵。在古着文化爱好者眼中,古着店里的物什能看到时代的缩影:摇滚巨星猫王潇洒的大背头和喇叭裤、让奥黛丽赫本露出纤纤细腰的优雅伞裙、黛安娜王妃贵气十足的套装和礼帽以及马龙白兰度让万千少女倾倒的机车皮夹克……


  由此,不少时尚潮人都热衷于挑选古着来装扮自己。在某种程度上,读懂古着,并且恰当好处地穿上它们,在时尚界是一种非常有品位的表现。


  被称为“大众男友”的日本男星菅田将晖也是古着的忠实爱好者,不管是私服还是节目,都可以看到他对古着文化的喜爱。


古着复兴:反消费主义下的新潮流

  在国内,2019年被称为古着元年。


  从这一年起,古着逐渐摆脱“洋垃圾”的污名,以小众文化的面貌出现在人们视野里。


  越来越多的古着店开在一二线城市老城区的各个角落,虽然店面普遍不大,但都风格明显。有些以美式复古为主题,有些则是卖附有名牌的日式西装,还有些专注二手奢侈品市场,从世界各地淘来保养得当的LV、爱马仕,以及拆包制作的一些小首饰。


  古着复兴这一文化现象出现的背后,折射出的是年轻人消费观念的新变化。


  几年前,H&M、zara等快时尚品牌的入驻让人们进入快速消费时代,批量生产,大规模机器制造,穿一季就换的消费品让人们陷入被时尚裹挟的失语境地。追着所谓“时尚”奔走的人们,甚至还没有时间思考与欣赏单品本身的设计感,就已经面临着过气与换季的危机。


  而古着文化的复兴正是对快时尚消费观念的反叛。以前精工细作的年代与快速消费时代形成鲜明的对比.有些古董衣以其经典的款式和卓越的制作工艺,抵抗住了时间的考验,经过时间的沉淀,年份已是它自身价值的一部分。


  与现代批量生产不同的是,古董衣的价值不会在转化成使用价值以后消失,尤其一些款式经典、面料珍贵、做工考究、保存完好、数量稀少的古董衣,反而会越来越珍贵。


  此外,古着并不简简单单是二手的服装,它所包含的时代意义在现在看来,其实更是一种“博物馆”和“独一无二”的存在。很多服装的制造工艺和面料,在现在是已经无法重现的。这一特质与当代年轻人寻求个性化的消费心理不谋而合。比起“爆款”,当代年轻人更害怕撞衫。


  值得注意的是,在“淘古着”的过程中,现场“淘宝”所造就的体验感与满足感,是在商场购物无法代替的。流水线生产的商品摆在你面前供你选购,远远不如你跋山涉水跑到一个类似“二手中转站”的古着服装市场里掀开一堆又一堆的衣服,最后不经意地找到自己一件满意的衣服,所带给你的那种惊喜感,收获感来的强烈。


  除了购买,搭配也是一种可以彰显自己独特审美的愉快体验。通过自己的创意,用当代审美观新旧混搭,穿出自己的个性与主张,也是以往购物消费难以获得的珍贵经历。


古着市场的未来:反消费主义还是新消费主义?

  古着市场刚刚在国内兴起的时候,有人称它为年轻人反消费主义的讯号,不仅大大打击了郭敬明式拜金笔触的嚣张气焰,也“制裁”了快时尚爆款对于流行趋势的裹挟。


  但随着古着市场迅速膨胀,我们不禁担忧——屠龙少年是否终将变成恶龙?


  作为国内新兴亚文化的一员,古着自身的小众属性注定了身处其中的古着爱好者会形成紧密而固定的圈层,其中因稀缺性产生的优越感,对于崇尚“不同”的Z世代有极致的吸引力。


  而比起动辄上千的LO裙、汉服,价位在几十到几百块区间的古着有着更低的消费门槛,也能更容易地满足(贫穷)大中小学生的表达欲与购买欲。我们很难确定,所谓的“时尚达人”对于古着的喜爱,究竟是出于对岁月的珍视、对文化的热爱,对消费主义的反感,还是所谓的“性价比”。


  有的古着店家把产品介绍写成论文——这是几几年从地里挖出来的绝版军裤,用的是二战限定XXXX个的五金……将宝贝的来龙去脉介绍的一清二楚,换来的反馈却是:“我管你这是几十年代的衣服,我只在乎穿我身上合不合身、好不好看,或者,别人认不认识。”这无疑与古着文化的初心完全背离。


  当购买古着成为一种新的“流行”,我们是否又再次陷入了为“流行”而盲目的消费陷阱之中?


  此外,急剧扩张的消费需求让整个市场迅速走向规模化,但从地下小众圈层走向大众的过程中,古着市场似乎也在悄悄“变质”。


  以次充好、以假当真的现象加剧了大众对于古着文化的刻板印象,也让整个市场陷入“劣币驱逐良币”的困境之中。


  特别是附带“二手旧物”属性的古着,在生产销售的产业链前端本应更加严格,比如二手商品的回收、修缮和流转背后需要有一套完整的分工协作机制才能更有效率地运转,不同品类的二手商品要分开处置。二手书商需要负责图书的质检、仓储、定价、物流配送等多个环节,品质不符合再次出售的就要进行无害化处理。


  再比如,二手镜头需要经过检测、修缮之后才能再次流通。这是一个将非标准物品转化为标准商品的过程,通过提高闲置物品的利用率,最终达到“少生产、再利用、再循环”的理想状态。


  但想要赚快钱的商家并不在意这些。面对层出不穷的“洋垃圾”丑闻,国内不成熟的回收与清洗产业链,以及没有明确规定的定价,始终动摇着大众对于古着产品的信心。


  总的来看,古着文化在中国的普及之路道阻且长。但我们也期待着随着市场规模的扩大,规范与标准能早日摆上台面,同时,我们也期待着越来越多的年轻人能被古着文化内在的魅力所感动,真正理解那份被岁月沉淀的美好。


  部分资料:抖音和ta的朋友们、girlism少女主义、放学嗨、 青年横财发展会、ELLEMEN睿士、吹波糖说


  古着店是什么意思推荐文章2:古着都是死人的衣服?跟风才是错!带你了解真正的古着文化

  近几年,古着文化在潮流穿搭中逐渐大展拳脚,甚至现在还有很多地方开始了正规的古着市场,虽然古着文化在这几年确实比以往要更火热,但终究逃不过小众一词的束缚。


  但好在“潮流是个圈”随着这几年复古风格的再起,古着逐渐吸引到了很多潮流玩家的注意,今天我们就来深入的聊一聊古着文化的历史与对当代设计的影响,顺带聊一聊网络上流传的那些“死人言论”。


  ??????????????????


  (主要还是年前的很多文章都有提到古着文化,但是我们都很简略的带过了,这次终于有机会来写一写了,篇幅有些长,请抽空阅读哈)


古着是二手还是古董?

  首先我们要澄清一个概念,二手不一定是古着,但古着一定有着承担传承的功能,只有真正有年代的并且现在不再生产的才能被称为“古着”,而二手Second Hand,跟古着vintage两个是没有办法拉到同一条线上讨论的。


  在英文里,古着被称为vintage,而vintage这个词原本是原本的意思是:葡萄酒酿造期 或者 古老的古时候哪怕是现在都有很多酒厂酿酒的时候都会在新酒里面加入一定量的陈酒用来保持稳定性和延续性,这层意思也被借用到了现在的vintage服饰中,以旧带新,用传统完成服饰的创新。


  用很简单的话来讲,古着是放在过去,现在,未来都不会过时的衣服,它有着成熟的魅力,并且风格独特,独一无二,很多大品牌的古着衣服通过时间的洗礼,有手工艺,那些有特色的衣服才得以保留下来。


  中国港澳台地区的人们习惯称之为“古著”,而中国大陆习惯称之为“古着”,也可以理解为正繁体文字使用的不同。


  可能有人会问:“古着是不是衣服放得越久50年,60年往上最好?”实际上并不是,年代过于久远的会成为古董(Antique),古着(vintage)更倾向30-40年左右的衣物,1920年-1980年是当代最佳的古着选择,并且古着属于当个时代的产物,已不再生产;承载着不同的历史、文化意义,数量稀少且具有独特性,历久不衰,不易被流行所淹没。另外,古着也可能是有历史却未使用过的全新品(库存品)。


  这里我们再简单说一下网上很多关于古着的曲解:


  古着的衣服从死人身上扒下来再拿去卖的概率实际上非常少,国内很多黑心商家基本都将一些年代不够格的衣服拿出来说是古着甚至从垃圾回收站找到就说是古着,这个需要各位长点心了,古着跟垃圾一定要分清楚哦。


  古着衣服的年份基本是在30年往上的,其中有15%的概率碰上全新库存级别的古着,正规的古着店会将挑选出来的衣服进行全面的消毒跟加工,所以不用担心细菌,在价格上古着价格是无上限的,古着的衣服相对不便宜,所以你身边要是有喜欢穿当时大品牌古着服饰的朋友,那多半是隐藏富婆跟大佬嗷。


  如果有想买古着的朋友,我强烈不建议网上购买古着,90%会碰上假的古着和黑心商家,古着最好去当地正规,靠谱的古着店淘货,如果你想要属于自己的时尚味道,古着绝对是你的首选。


伴随和平与“反抗”的诞生

  不少人以为,日本才是vintage的发源地,其实不然,vintage的发源是二战之后的欧洲。


  第一


  是因为战争遗留了大量的军用物资需要被处理


  readymade品牌就是以收集各种二战时期的军事用布,并以这些有着历史沉淀的面料外加人工制造形成自己的特色


  第二


  是因为战争后一切都百废待兴,工业的迅速发展导致所有东西都是一个模子刻出来的,根本没有任何风格可言。


  人们产生了即用即弃的特性,不再珍视身边的事物与环境的恶化,甚至甚或年轻的艺术家和年轻人因为自身窘迫的经济条件,开始在旧货店寻找旧衣服,也是在这时出现了Vintage Shop(街头古着店)这些店起始于欧洲英国为首,之后在纽约,巴黎,古着也是在这时出现了苗头


  随着英国摇滚天团披头士(The Beatles),英国朋克教母维维安·韦斯特伍(Vivienne Westwood)等等名人巨星将旧衣服与新衣服混搭起来,才引起了大家的效仿,最后逐渐影响了诸多文化。


  The Beatles


  Vivienne Westwood


  比如 英国摩德族(或者叫 摩斯族 Mods):


  长时间生活在无趣之中,并且不断受到了美国文化的冲击,开始萌发了自己的时髦风格,开着意大利小摩托,留着法式头,穿着法式西装,披着军大衣,这种风格逐渐让摩德族大受欢迎,更重要是的引领了英国的时尚,这也是现代英伦风的开始。


  MODS 经典风格


  嬉皮士(Hippies):


  自由的个性使他们钟爱牛仔,标准的嬉皮士把短袖,牛仔衣,牛仔裤喇叭裤撕的破烂,抽出须边(高街起源?),将他们的口号制作成布贴缝在衣服上,更重要的是这些衣服大部分都是二手市场讨来的,甚至还有印第安流苏皮衣或者一些民俗风味的大披肩。


  hippies 70s 經典造型


  还有很多这种服装风格是基于vintage的,这里就不一一举例了,总的来说,战争之后的人们虽然是真的因为贫困而买古着,但这也基于他们追求自我风格,鄙视拜金,抵制富裕阶级的标志。也正因为有着这么多基于vintage的风格,所以vintage shop在欧美国家和美国几乎随处可见。


始于欧美,但却在亚洲壮大

  让古着(Vintage)的发展发扬光大是在日本。


  二战之后日本接收了大量的美军物资,其中包括了大量的美军服饰,外加日本群众对欧美国家的有着一点崇拜心理,所以以美军服饰为主的古着文化在当地的年轻人当中迅速蔓延开,也包括学习美国的嬉皮士文化,但有美军这么多服饰的选择下,日本年轻人们还是最喜欢牛仔裤。


  有一本专门介绍当时日本牛仔裤与里原宿文化的书《洋风合魂》,有兴趣各位可以买来读一读。


  我们之前有文章讲过日本潮流与牛仔裤的文章,没看过的可以去看看


  日本第一家古着店“极乐岛”于1972年创立,之后相似的店铺也陆陆续续开张,包括山崎真行的奶油苏打古着店(CREAM SODA)在当时主打的美式摇滚最为盛行,日文中的“ふるぎ”古着一词也是在这时出现的。


  山崎真行的奶油苏打古着店


  80年代的日本,才是古着发展的重中之重,有很多“古着猎人”专门不远万里去往美国的各个商场,集市等等去购买便宜的古着,前往Thrift store(专收旧衣服的机构)回收,之后运回日本去贩卖,其中不乏出现现在很多的绝版货,此时的美国人还在纳闷这些人为什么执着购买这些别人不要的衣服。。。


  当时的古着猎人每次讨回来的衣物


  (现在的古着中也存在很多有名的品牌,这些品牌的古着价格可上千,可上万)


  到90年代日本的古着文化已经发展的很成熟了,甚至vintage还有着更多的产品分类。一直到现在,日本将vintage发展的炉火纯青,现在又将这一文化反影响着全世界。因为日本大量购买Levi’s的各个年代的经典款,让Levi’s成立了Levi’s Vintage Clothing (CLV)系列,这也成为了日本反影响了欧美服装的事件之一


  随着古著文化在日本的发扬过大,出现非常多的古着分支与穿搭风格,我们在这里就简单的说一下:(风格的图片与相关资料来自:aroommodel.com)


正装(IVY Style):

  来自70年代日本潮流的常春藤时期,这种风格来自早期美国常春藤联盟的院校生装束为主,通常是印有学校字头的针织衫,或是有学校代表色的羊毛衫,或是条纹衬衫、毛衣带有条纹的领边、没有垫肩的西装外套、配上各色的卡其裤和帆船鞋,这种风格也是古着文化中比较流行的风格。


阿美咖机(アメカジ):

  这种风格是与80年代日本盛行的不良文化的同时其产物,也是美式次(亚)文化,意指「American Casual」,这种风格一般穿搭着夹克、白T-Shirt、Levi's牛仔裤、Nike等;经典的阿美咖机品牌还有如美国的Brooks Brothers、Ralph Lauren,传递出美国中产阶级休闲时髦的风尚,也是日本年轻人效仿美国文化出现的风格,古着淘货时会很常见这些服装,毕竟古着也是牛仔裤爱好者的天堂嘛~


工装(Work Wear):

  工装的风格实际上跟现在普通服装穿搭出的工装没有太大的区别,古着中的工装风格基本来自Levi's经典的牛仔裤、牛仔外套、连身工作裤等,还有早期矿工、铁道工人的工作服可说是刚接触古着最入门的单品


  值得一提的是工装的风格在50年代-70年代代表着年轻,叛逆的意思,因为那个时期是嬉皮,朋克,摇滚的天下,与现在的工装是直男专属有着天差地别的待遇。


军装(Military Wear):

  这种风格在国内已经渐渐减少,二战后让美国踏上超级强国的行列,强势的流行文化开始大举入侵世界各地,好莱坞影星在电影中着用美军MA-1、A2飞行外套、M65野战大衣、N1甲板外套;乐手约翰穿着US army shirt高喊(War is over ( If you want it)、绿洲乐团(Oasis)的主唱连恩(Liam Gallagher)常穿着M65 Parka登台,军装的魅力及名人加持具有相辅相成的效果。


  这些早期的网红们没有随着时代演进而没落,反而被炒高成为衣装经典,古着淘货时也是常见主角。


  在如今的古着服装也存在着级别之分:


  1.宝藏级:单品就如同古董一样,越放越有价值,越放越有故事,如此才能让古着的文化及故事巩固此文化越来越活络。


  2.货色没那么有价值但穿起来好看且时尚:第二级其实是来自现今时装越来越多古着经典设计下的产物,就像M-51军大衣这样大量且历史较为无那么悠久的单品,基于好看广泛度较高的原因,就成了喜爱服装文化会入手的品项。


  M-51军大衣


通过古着,发现慢时尚SLOW FASHION

  古着就像是一块沉重的石头缓慢地在这条浪潮中前行,无论潮流趋势发生了怎样的变化,古着依旧在不为所动地缓慢前行,诠释来自世界各地的经典单品,就像是古着的英文名vintage,古着是一瓶有着年份的葡萄酒,只有当你去品尝它的时候,才知道其中的故事与味道。


  在古着的世界里“旧不如新”这个词是行不通的,古着的衣服无论是材质,裁剪,手工都是最好的,细节与工艺并行才让这件衣服成为古着,一件古着通过属于它的年代来到店家的手中,经过挑选,清洁,修补,再来到你的手上,这是与如今快节奏的消费时代完全相违背的,也正是如此,古着才体现出了人们对于物品的珍惜与怀旧之情,这是属于古着自己独有的精髓与慢时尚。


  跟随无法逃生,探寻潮流的每一处


  作为年后第一篇文章我和王崽是真的写的蛮过瘾的,随着工作室的装修结束,下周我们将开始筹办抽奖的活动,每两周抽一次奖(仅限微信平台),各位有什么想要的物件可以在后台私信我们,或许下一期的抽奖里就有它哦~


  古着店是什么意思推荐文章3:把“旧爱”穿成“新欢”——济南一家古着服装店的环保实践

  在山东济南,繁华的大观园商圈内有一家特别的服装店,橱窗上贴着醒目的英文:“Old is the New”(旧即是新)。


  这家名为“BLUE DUCK”(蓝鸭)的服装店只销售古着服装,不同于二手的概念,古着是指有年代的、现在已经不再生产的衣服。


  店内的古着女装。(受访者供图)


  20世纪60年代产自德国的绿色连衣裙、20世纪70年代产自爱尔兰的白色毛衣、20世纪80年代产自日本的滑雪服……3000余件古着单品把上下两层、共计130余平方米的店铺“填”得满满当当。


  “这些都是我们夫妻二人从世界各地的古着店、跳蚤市场‘淘’回来的,挑选时会考虑衣服的洁净度、款式、质地等,售前会再做专业的消毒、清洗、熨烫。”“90后”店长周志鸿说。


  店内按色系陈列的古着连衣裙。(受访者供图)


  时装是世界上污染最严重的产业之一。中国循环经济协会调查显示,中国每年大约有2600万吨旧衣服被扔进垃圾桶,目前旧衣服回收再利用率尚不足1%。如果将旧衣服作为垃圾进行焚烧或填埋处理,会对环境造成污染。


  古着店的存在,让优质的旧衣服有了“新生命”。“通过巧妙搭配,过去的经典也能被穿成当下的流行。”周志鸿说。


  这是时尚的探索,也是环保的实践。开店6年以来,有12岁的学生到这里感受不同国家、不同年代的风格;有环保志愿者将此作为案例记录并宣讲;有服装设计师来找灵感;有60多岁的退休教师来重温“旧时光”……每天都有近百人来到这里,古着服装也逐渐被更多人了解和喜爱。


  店内的桌子、椅子、收银机等家具也都是“淘”回来的。(受访者供图)


  “我们会让客人多试试,确定喜欢再购买,并且主动告诉客人这件衣服是在哪里‘淘’的,有什么故事,平常要怎么打理,这样等他不再喜欢这件衣服的时候,衣服还能继续进入古着市场。”周志鸿说。


  店里的桌子、椅子、灯、收银机也都是“淘”回来的。“好的东西爱惜使用就可以用很久,衣服如此,家具也是如此。”周志鸿的妻子李敏说。


  李敏告诉记者,近年来,他们在海外古着店里看到了越来越多的中国元素。“上海产的有精美刺绣的上衣、有好看花扣的旗袍在海外古着店里都能找到。”


  迎来送往间,周志鸿和李敏担任着古着暂时保管者的角色,他们也享受着时间赋予古着的独特质感——“旧爱”仍是美。(完)


  声明:转载此文是出于传递更多信息之目的。若有标注错误或侵犯了您的合法权益,请持权属证明与本网联系,我们将及时更正、删除,谢谢。


  : 新华社


  古着店是什么意思推荐文章4:成都深巷老院中的中古店:“触碰”旧时光

  中新网成都4月24日电 (杨予頔)“30年古着,100年古董,那个年代生产的东西,无论是使用的面料、细节的剪裁,甚至是用途,都有着那个时代的缩影,是很有价值的。”在成都经营两家古着店的孟阳明说。4月24日,记者来到了成都深巷老院中的中古店探访。


  “中古”一词源于日语,原意为二手,后来逐渐演变成一种买卖旧物的消费观念和流行文化,受到年轻人追捧。随着国内疫情防控形势的好转,成都的大街小巷也恢复了往日的烟火气。而藏在居民区内的一些古着店也开始重新开门营业。


  火山Vintage主要出售的是古着配饰。杨予頔 摄


  火山Vintage开在成都武侯区玉林路的一个老院内,不大的店铺摆满了服饰、首饰等各式各样充满年代感的商品,主打欧式风格的古着配饰。该店主理人高灿灿告诉记者,现在很多人都对古着有误解,“他们可能会认为古着就是二手、旧货,很脏,但喜欢的人就是喜欢这些寄存着老时光印记的东西,觉得这些东西很有魅力。”


  受疫情影响,部分国际航班取消、国际物流停运,让部分古着店的商品库存出现问题。说到自家库存,高灿灿有些赧然:“因为我一直在为开新店做准备,所以囤了很多货。疫情形势比较严峻的时候我还比较‘稳得起’。而且我是与日本公司签订的合同,进货都是采用国际物流,现在物流恢复了,我也不是很担心。”


  别所古着内出售的充满年代感的玩具、摆件。杨予頔 摄


  而对于另一家也是从日本进货的中古店来说,进货的问题还是给店铺带来了一定的冲击。别所古着位于成都锦江区东糠市街的一个老院内,以销售充满年代感的玩具、摆件为主,“以前我每个月都会去一次日本自己挑选货品。但是因为‘钻石公主号’的事情,我们提前做了预判。所以在疫情还不是很严重的时候,去了一趟泰国,要是再晚一点,我们可能就回不来了”,说起自己的进货经历,别所古着的店主孟阳明十分庆幸。但从目前店铺的整体经营情况来看,孟阳明认为充足的库存也可能因疫情而出现滞销,“以前我们每天到店的顾客大概有300人左右,现在可能就50个人。”


  中古的商品,一直以来因为品质、卫生等问题而备受诟病。在疫情期间,顾客对于卫生方面的问题更为注意。高灿灿坦言,为了保证商品的品相,他们无法做到100%全面消毒,“因为是老物件,很多物品是经不起清洗的,所以我们都是尽量做外在的消毒。我还是更想保证它的完整度,所以我们进货时,都会尽量选择一些未使用的保存品或者成色较新的东西。”


  别所古着内出售的充满年代感的玩具、摆件。杨予頔 摄


  “我们去进货其实自己本身也会担心,所以不管是在疫情期间还是平时,我们都很注意这个问题,”孟阳明告诉记者,在接手货品的第一时间,他们就会对货品进行酒精喷洒,随后高温消毒,尽量保证货品的安全。


  中古文化是小众的,拥有着一批忠实而又稳定的“粉丝”。作为经营者,高灿灿和孟阳明都有在成都继续开店的想法,高灿灿说:“我其实并没有太大的理想和抱负,只是希望有更多的人能够了解这个文化,并且喜欢它。”(完)


  声明:转载此文是出于传递更多信息之目的。若有标注错误或侵犯了您的合法权益,请持权属证明与本网联系,我们将及时更正、删除,谢谢。


  古着店是什么意思推荐文章5:古着 ≠ 二手衣 Vintage到底是什么?

  5月13日,Prada过往的经典款Galleria手袋焕新回归,身为传承之作的复古风Galleria手袋当之无愧的成为了这一季的主推包袋,并邀请了众多明星为其带货。


  赵佳丽


  宋佳


  Prada Galleria“杀手包”是品牌过往的经典代表作,包身满是帅气的直线条,干净利落;采用Prada专利Saffiano小牛皮,既耐刮,又防水;全新升级的“杀手包”共有12款颜色,三个尺码,内部容量很大,无论是工作的正式场合还是下班后的约会逛街都可以轻松应对。


  春夏


 

声明:本站所有文章资源内容,如无特殊说明或标注,均为采集网络资源。如若本站内容侵犯了原著者的合法权益,可联系本站删除。