上海东方艺术中心

　　上海东方艺术中心推荐文章1：虽然只有100名预约观众，但是演出终于开始了，上海东方艺术中心重启大幕

　　5月20日，阔别观众四个月后，上海东方艺术中心重启大幕，举办5·20“浪奔浪涌·艺路向东”公益演出，致敬医护人员及广大人民群众，献礼浦东开发开放30周年。

　　许久没有进剧场，观众看得格外认真。

　　彩虹室内乐团演奏交响乐《创意贝多芬》。

　　随着国内疫情持续向好，上海文化演出行业破冰回暖。

　　工作人员为东艺歌剧厅的观众席贴上隔座的标识。

　　观众需出示“健康码”。

　　测温。

　　这场演出汇聚上海文艺创作蓬勃力量，由剧场主舞台、第二现场、云端连线等多维空间组成，古典乐、流行乐、舞蹈、戏曲、话剧、真人秀等多元样式破圈、跨界、融合。

　　100名经过预约的观众将走进东艺，见证疫后艺术家们回归舞台的首秀。

　　翟李朔天演唱歌曲《你眼里的星光》。

　　上海歌舞团演员表演舞剧《永不消失的电波》选段。

　　话剧《金家花园》片段。

　　歌曲串烧，唐汉霄《少年派》+余超颖《我真的忘不了》+合唱《十年》。

　　张军演绎昆曲《水磨新调-新懒画眉》。

　　SeeThrough街舞表演。

　　力量之声演唱歌曲《爱满天下》。

　　民乐演奏《长相思》。

　　黄英、平安演唱歌曲《我爱你中国》。

　　大幕拉开，浪奔浪涌。

　　栏目主编：张春海 文字编辑：张驰 图片编辑：张驰 编辑邮箱：

　　上观新闻 蒋迪雯 摄影道视频采制：王清彬

　　上海东方艺术中心推荐文章2：中外名家荟萃！上海东方艺术中心发布春夏演出季

　　2月18日，上海东方艺术中心2024/25 春夏演出季正式发布。此次演出季以“锦绣山河?乐动人间”为主题，寓意以中国色为线索，以多国对话为核心，打开世界艺术的山河版图。2025年3月起至8月期间，48台69场精彩演出将陆续登台。

　　国际文化璀璨交汇

　　89岁的指挥传奇祖宾?梅塔，将在7月率领佛罗伦萨五月音乐节管弦乐团登台东艺。早在2009年，祖宾?梅塔就曾率领维也纳爱乐乐团首次亮相上海献演东艺，他曾称赞上海拥有最出色的观众，而此次祖宾?梅塔率领“亲兵”的演出无疑更值得乐迷们翘首以盼。

　　德国历史悠久的杜塞尔多夫交响乐团起源可追溯至18世纪，今年5月，乐团将在匈牙利“国宝级”指挥家亚当?费舍尔的带领下演绎马勒第九交响曲。

　　“老朋友”圣彼得堡爱乐乐团将于6月再访东艺，由首席指挥尼古拉?阿列克谢耶夫执棒，携手“柴赛”获奖者丹尼尔?哈里托诺夫，共同带来肖斯塔科维奇的作品，并携多份肖斯塔科维奇珍贵手稿真迹作为亚洲首展，纪念肖斯塔科维奇逝世50周年。

　　此外，凡尔赛宫皇家歌剧院管弦乐团、美国国家青年交响乐团等也将陆续登台。

　　室内乐标杆柏林爱乐12把大提琴呈现醇厚且浪漫的音乐盛宴；鲍罗丁四重奏携手安德烈?皮萨列夫共同庆祝其成团80周年。

　　“独奏家精选指南”夜颇具看点，大提琴家戈蒂耶?卡普松与钢琴家弗兰克?布莱利将演绎马拉松音乐会，带来贝多芬大提琴奏鸣曲全集。

　　本季的“钢琴矩阵”则展现新生代巨星风采与百年学派传承，既有“钢琴巨匠”鲁道夫?布赫宾德、谢尔盖?巴巴扬的大师级人物压阵，也有实力出众的亚历山大?罗曼诺夫斯基，更有“00后”天才钢琴家亚历山大?马洛费耶夫等新生代力量。

　　舞蹈方面，巴黎歌剧院芭蕾明星舞者将于7月重返东艺奉上顶尖芭蕾Gala，此次演出由曾登上2024巴黎奥运会开幕式的明星舞者领衔，汇聚了来自巴黎歌剧院芭蕾舞团的12位首席舞者以及独舞、领舞等。演出将呈现从浪漫、古典到现代的10 部经典作品的精彩片段。

　　中国舞台焕发光彩

　　3月14-15日，京剧名角史依弘将领衔主演《霸王别姬》和《锁麟囊》，双戏连演为东方名家名剧月揭幕。随后，越剧名家赵志刚、单仰萍继香港艺术节热力登台后回归沪上，原班人马演绎巴金巨著《家》。

　　扬州市歌舞剧院“荷花奖”舞剧《朱自清》将再现时代洪流中的文学之美与大师风骨。“昆曲王子”张军将带着《春江花月夜》十周年特别版回归。

　　多届“梅花奖”“白玉兰奖”得主李晓旭将领衔诗韵越剧《织造府》沪上首演，讲述别样的红楼故事。上海昆剧院两台大戏将轮番上演，其中，由“梅花奖”与“白玉兰奖”双料得主黎安、罗晨雪领衔主演精华版昆剧《长生殿》，重现昆剧600年来的登峰造极之作。

　　值得一提的还有，舞蹈家杨丽萍携2022 新版舞剧《孔雀》重回沪上；王耀庆将一人挑战15个角色，出演交响乐剧《罗密欧与朱丽叶》；歌唱家龚琳娜突破传统传承百年经典献唱《胡笳十八拍》。

　　文字丨记者 何晶图片丨东方艺术中心

　　编辑：李丽

　　上海东方艺术中心推荐文章3：春夏演出季上新，东方艺术中心预热20岁生日

　　以“锦绣山河·乐动人间”为主题，上海东方艺术中心发布2024/25春夏演出季，寓意以中国色为线索、以多国对话为核心，打开世界艺术的山河版图。

　　上海东方艺术中心 2024/25春夏演出季 海

　　3月至8月，48台69场演出将在东艺陆续登台。3月7日-9日，由黄磊、何炅、孙莉等主演的《暗恋桃花源》，将在春日烂漫时开演，为春夏演出季揭幕，带来古今悲喜交错的舞台奇观。

　　同时，东艺将在今年夏天迎来20周年，一系列预热活动正蓄势待发。东艺将以崭新之姿，续写新篇章。

　　国际文化，璀璨交汇

　　作为核心品牌，“听交响·到东方”继续带来古典现场，而由两位指挥大师领衔的两场交响盛宴，堪称“看一场、少一场”。

　　祖宾·梅塔与佛罗伦萨五月音乐节管弦乐团（? Michele Monasta-Maggio Musicale Fiorentino）

　　7月，89岁的指挥传奇祖宾·梅塔将率 “亲兵”佛罗伦萨五月音乐节管弦乐团登台。早在1985年，他就开始担任这支乐团的首席指挥，倾心40年精心打磨。2009年，祖宾·梅塔曾率维也纳爱乐乐团首次亮相上海、献演东艺，并称赞上海拥有最出色的观众。

　　5月，拥有四百多年历史的德国杜塞尔多夫交响乐团，将在匈牙利“国宝级”指挥家亚当·费舍尔的带领下演绎马勒《第九交响曲》。75岁的亚当·费舍尔曾表示，将减少2027年后的出访计划，也因此这场演出愈发珍贵。

　　圣彼得堡爱乐乐团是上海的常客，6月将在尼古拉·阿列克谢耶夫执棒下，牵手青年钢琴家丹尼尔·哈里托诺夫，带来肖斯塔科维奇的作品。乐团还将带来多份肖斯塔科维奇的珍贵手稿，进行亚洲首展，以纪念作曲家逝世50周年。

　　指挥家曹鹏将《布兰诗歌》总谱赠予东艺

　　在指挥家许忠将执棒下，上海歌剧院将以百余人阵容，演绎史诗巨作《布兰诗歌》。40年前，《布兰诗歌》就是在曹鹏的指挥和组织翻译下，在上海实现中国首演。演出季的发布会上，百岁高龄的曹鹏，将《布兰诗歌》中最爱的“命运女神”总谱，签字赠送给东艺。

　　柏林爱乐12把大提琴 （? Uwe Arens）

　　室内乐也将迎来黄金组合。柏林爱乐12把大提琴，作为古典音乐领域的璀璨明珠，将用大提琴演绎法式优雅和激情南美，并佐以浪漫爱情与火热摇滚，多元风格汇聚成一场音乐的盛宴。此外，俄罗斯室内乐标杆——鲍罗丁四重奏，将携手俄罗斯钢琴家安德烈·皮萨列夫，庆祝成团80周年。

　　独奏家同样星光熠熠。法国大提琴家戈蒂耶·卡普松联手钢琴家弗兰克·布莱利，将带来中国大陆唯一一场马拉松音乐会，全本演绎“贝多芬大提琴奏鸣曲全集”。柏林爱乐长笛演奏家帕胡德将带来“情系上海”20周年庆典音乐会。美国小提琴家约书亚·贝尔将在琴弦上起舞。“钢琴矩阵”既有鲁道夫·布赫宾德、谢尔盖·巴巴扬等大师级人物压阵，也有“00后”天才亚历山大·马洛费耶夫等新生代力量。

　　舞蹈方面，巴黎歌剧院芭蕾明星舞者将于7月奉上芭蕾Gala。演出由曾登上巴黎奥运会开幕式的明星舞者领衔，汇聚了来自巴黎歌剧院芭蕾舞团的12位首席、独舞、领舞，呈现浪漫、古典到现代的10部作品片段。

　　中国舞台，生机盎然

　　中国舞台上，文化瑰宝熠熠闪耀，民族艺术生机盎然。

　　“东方名家名剧月”海

　　新春伊始，“东方名家名剧月”如约而至。3月14日-15日，京剧名角史依弘将领衔主演《霸王别姬》和《锁麟囊》，双戏连演，为这个戏曲品牌揭幕。

　　继登台香港艺术节后，越剧名家赵志刚、单仰萍将带着原班人马重聚上海舞台，演绎巴金的《家》。扬州市歌舞剧院“荷花奖”舞剧《朱自清》将再现时代洪流中的文学之美与大师风骨。“昆曲王子”张军将带着《春江花月夜》十周年特别版回归。

　　此外，多届“梅花奖”“白玉兰奖”得主李晓旭，将领衔诗韵越剧《织造府》首秀上海，讲述别样的红楼故事。

　　李晓旭推介越剧《织造府》

　　越剧《织造府》剧照

　　“核心亮点在于，以江宁织造的兴衰为切口，将曹雪芹的家族命运与《红楼梦》的创作背景融为一体。”演出季发布会上，李晓旭介绍，“金陵十二钗”将全部启用南京市越剧团的18岁旦角演员，李晓旭将扮演曹雪芹，魂穿进他的书中，以贾宝玉的肉体与《红楼梦》中的儿女们相见、相拥、相爱。

　　“我们的审美要年轻化，但也不能背离戏曲本体。剧中会大量运用多媒体景片去切换，虚实交织，营造大观园、织造府的双重空间。同时，大胆启用西洋民族乐器来助力戏曲乐队，但当人物需要大段咏叹时，又会回归于越剧的板腔体、越剧的流派唱腔。”李晓旭说。

　　上海昆剧团也有两台大戏上演。“梅花奖”与“白玉兰奖”双料得主黎安和罗晨雪，将领衔主演“精华版”昆剧《长生殿》。“这是上海昆剧团的看家之作，由蔡正仁、张静娴两位老师亲授，我们在舞台上也演了十多年。”黎安介绍。

　　黎安推介昆剧《长生殿》与《太和正音——故宫昆曲萃集》

　　精华版昆剧《长生殿》剧照

　　当600年故宫与600年昆曲相遇，两大国宝会碰撞出怎样的火花？上海昆剧团与故宫博物院共同出品的《太和正音——故宫昆曲萃集》（第一季），从故宫博物院的万千典籍瑰宝中，撷取节令时序的华章，凝结成这台大戏。黎安介绍，“我们会复原古戏台‘畅音阁’，把皇家看戏的场景，以及他们看过的折子戏，都搬到台上。”

　　石倚洁将带来意大利民谣音乐会

　　中国的艺术家们，纷纷带来拿手好戏：石倚洁将唱响“意大利民谣音乐会”，在歌声中沐浴托斯卡纳的灿烂阳光；龚琳娜将献唱被誉为“中国的理智与情感”的《胡笳十八拍》，这部东汉女诗人蔡文姬的诗作，难度极高；“国民舅舅”王耀庆和音乐人焦元溥合作，一人挑战15个角色，出演交响乐剧《罗密欧与朱丽叶》。

　　王耀庆将出演交响乐剧《罗密欧与朱丽叶》

　　迎接20周年，预热进行中

　　今年夏天，东艺将迎来20周年，20周年专属logo在演出季发布会亮相，一系列预热活动正在进行中。

　　东艺20周年20场品牌会员活动

　　东艺20年“最难忘演出TOP20”

　　其中，东艺20年“最难忘演出TOP20”与20周年“我和东艺的情缘”征文活动，都将于3月面向大众开启。“最难忘演出”将从音乐与舞台两大板块的100个项目中选出，观众可将自己喜爱的项目明信片，投递到信箱中。

　　东艺20周年自制剧展演

　　“20周年自制剧展演”将从3月起拉开帷幕。话剧《人间正道是沧桑》、话剧《向延安》、舞剧《雷雨》，都将回归上海舞台，集中展示“东艺制造”的原创成果。东艺艺教也将开展“20周年红色自制剧进校园”活动，建平中学将排演“校园版”《人间正道是沧桑》——《瞿恩传》，《人间正道是沧桑》剧组将前往探班，推动艺术教育与校园文化的融合。

　　美育方面，“观众艺享日”“东光城市之光”“青年中国说”等品牌都将在2025年全新升级，20周年20场品牌会员活动，融入了艺术新思潮、剧院派对、非遗传承、百人活动、语言文化培养等内容，满足年轻观众群体的需求。

　　“柴院在东艺”系列也将回归，举办“20周年祝贺演出”。俄罗斯钢琴家安德烈·皮萨列夫、帕维尔·纳塞希安将举办马拉松音乐会，“钢琴大师营”将划分专业组与公开组，“柴院之星”也将带来钢琴示范课及专场音乐会，提升活动的专业性与观赏性。

　　东艺艺教板块

　　艺教方面，东艺童声合唱团将举办“20周年庆典音乐会”，主题曲《声声相伴》将同步上线各大音乐平台。同时，东艺舞蹈团将带来“20周年夏季舞蹈庆典演出”，演绎芭蕾舞剧《睡美人》第三幕。

　　上海东方艺术中心 2024/25春夏演出季 节目表

　　澎湃新闻记者 廖阳

　　(本文来自澎湃新闻，更多原创资讯请下载“澎湃新闻”APP)

　　上海东方艺术中心推荐文章4：东方艺术中心重启：不会自废武功，需要新鲜血液

　　2004年12月31日，22岁的郎朗在东方艺术中心庆典新年音乐会上奏响《黄河协奏曲》，把世界音乐人的目光吸引到这座新落成的剧院上。

　　15年后，新冠疫情让东艺破天荒停摆了121天，重启大幕这一天，老友郎朗特地发来祝福，“我在东艺有很多最美好的回忆，不能光回忆美好，更要想象未来，未来15年、未来30年，我希望和东艺一起继续成长。”

　　5月20日晚，东艺以一台“浪奔浪涌·艺路向东”宣告回归，庆典15周年。近300位观众领着独一无二的纪念票、戴着口罩坐进了贴有“请入座”标签的观众席，更多人通过澎湃新闻等平台观看了直播。

　　“这台演出是我们的一种态度、一种宣言，我们准备好出发，给大家信心。”东艺总经理雷雯说。

　　上海歌舞团

　　线上VS线下

　　动感101的三位DJ罗毅、小短、汪恺接到神秘任务，要求找出东艺的“三最”：最大、最美、最全。于是，他们分别化身观众、工作人员、演员，从正门、3号门、13号门三个专属通道进入，开启了发现之旅。

　　三人最后汇集演奏厅，遇到雷雯，手拿瓷片的她补充了一个“最多”：东艺是中国剧院里使用瓷片装饰物最多的，一共15.8万片，希望有最多观众来东艺看演出。

　　张军

　　这段真人秀在剧院的传统演出里并不常见。借助DJ们的采访优势，这台演出还开辟了第二现场，由三位DJ坐镇，访问演员如张军、黄英、唐汉霄、余超颖、翟李朔天的心路。而在云端那一头，无法来到现场的艺术家们，如濮存昕、倪大红、吕思清、郎朗、李云迪，也通过云连线、云演出表达了对东艺重启的祝福。

　　“最后的展现已经远远超出一家剧院平时运作项目，有现场演出、真人秀、访谈、云连线，但它们都围绕一个点展开——它在剧院发生。”雷雯说。

　　突出剧院的魅力，是东艺举办这台演出的出发点，与此同时，照顾线上观众的观演喜好，这也是为什么她拉了两个方向的演员过来。

　　“如果只为了现场一千人，我可以更精准地定位，相对小众，但面对线上数十万人，性质就不一样。有人爱好高雅艺术，也有人喜欢听郭德纲，高雅是东艺的特色之一，但不代表全部。”

　　雷雯说，这台演出是晚会性质的，它要有一种兼顾，希望给观众选择的权利，可以体验现场魅力，也可以隔着网络线上狂欢。

　　这也是为什么东艺会请上海东方电视台、上海人民广播电台动感101联合制作，从设定主题、组合内容、邀请演员到录制第二现场、现场直播，他们全程参与，以保证演出的多元化、年轻化。

　　“为什么我们会找动感101，没找气质更相近的经典947？因为我们做的差不多，我们的很多理解、我们的人都没有破圈。找到101主编，他第一句话也是问为什么？我说你们对年轻人影响力大，我要你们的语境、你们的理解，我要你们带领你们的粉丝支持我们。”

　　唐汉霄和余超颖

　　余超颖、平安、翟李朔天等歌手，都是通过两家单位强大的艺人统筹能力请来的，雷雯坦言，她要这些人背后代表的观众，“我们太希望对‘90后 ’‘95后’‘00后’有一种触达。”

　　不仅是东艺在破圈，在雷雯看来，这些选秀出身的歌手也在破圈。以前他们要么出现在电视台各种录制现场，要么在体育馆演出，很少来剧场，他们也渴望从一个大众领域，走进高雅殿堂，得到认可。

　　黄英和平安

　　在网上，网友们毫不吝啬，为年轻歌手们刷起了热闹的弹幕。而在现场，你能感受到观众对剧院的眷恋，那种扑面而来的热情，那种重新相逢的喜悦。

　　现场，一位观众对澎湃新闻记者回忆，自1月20日看了东艺最后一场演出——上海彩虹合唱团的音乐会，她一直盼着东艺重开大门，收到招募观众的通知立刻了名，“在家看演出就像吃罐头，现场看是吃大餐，更有仪式感。”

　　巧的是，另一位观众上次来东艺也是看上海彩虹合唱团，而她显然也更热衷现场，“你在现场和演员比较近，会有一种沉浸式的代入感，更容易兴奋。”

　　这也是雷雯坚信的地方，剧场的高级感、仪式感，现场的魅力和灵动，没有什么能替代，它是城市温度、城市深度的体现。

　　“同一台演出，为什么有人会追着看二十几场？他倒背如流，网上的拷贝也不走样，但在现场，他能感觉到演员状态好不好，心情好不好，这一场和上一场的区别。”

　　“上千年来，剧场经历过朝代更替、战乱、瘟疫、灭种，至今还在，说明它有自我的一种修复性。只要是人，就有精神诉求，就会走进剧场。”

　　疫情期间，“云演出”此起彼伏，“在线经济”势头正猛，作为剧院经营者，东艺不可能放弃阵地，但他们也必须直面潮流。

　　雷雯也担忧过，过多地强调“线上”， 主动引导观众去接受“线上”，时间久了，如何劝服观众回到线下，回到剧场？

　　渐渐，她想明白，线下和线上不是非A即B，而是A+B，是互补，“线上会分流，会给你带来冲击，但一定也会留下一些东西，补充一些东西。”

　　SeeThrough舞团

　　过去VS未来

　　2016年12月上任总经理以来，雷雯希望，东艺每年都有10％-20％的新内容，有意识地寻找新内容、开拓新市场。就像这台回归首秀，有新内容，也带来了新市场。

　　《英国病人》

　　雷雯的试验很早就开始了。2018年9月，她就曾用两台电影交响音乐会——《英国病人》《泰坦尼克号》，为东艺2018-19演出季揭幕，不仅吸引了挑剔的交响乐迷，也引来了原本对交响乐并不感冒的电影迷。

　　有了前一年攒下的基础，2019年3月，东艺又乘胜追击，引入了《星球大战：新希望》电影交响音乐会，星战迷们戴着头盔、面具，穿着道具服盛装出席，演出场地变成了粉丝联欢的场所。

　　《致普希金》

　　近几年，东艺还频繁引入朗诵音乐会、朗读音乐剧场，比如濮存昕多次参与的“秋思”系列，濮存昕、王耀庆加盟的《致普希金》，周野芒、狄菲菲、王玮联袂献演的《抒情诗的呼吸》，还有“女儿国国王”朱琳勇挑重担的《一个陌生女人的来信》，都取得了不俗的市场反馈和观众评价。

　　而对年轻人追捧的二次元音乐会、二次元音乐剧《阴阳师》等，雷雯也非常愿意主动去触达。

　　有一年，东艺的售票系统突然瘫痪，工作人员都惊了，这种情况只在维也纳爱乐乐团开票时出现过。调查后才发现，一场来自日本的二次元音乐会引发了瘫痪，因为演出商不懂售票，还卖出了几百张重票，引来观众的不满。后来，雷雯主动提出增开一场，解决了矛盾。

　　“我们选项目时有一种随俗性，以前跟你合作过，票房挺好，接下来继续做。很多租场的演出商独具慧眼和勇气，总会带来一些现象级的项目，而这些领域对我们来讲是陌生的。”雷雯将这种视野的局限性称为“灯下黑”，而只要是在东艺演出的项目，即便是租场，也要力所能及地提供帮助，给他们以支撑。

　　通过“浪奔浪涌·艺路向东”破圈后，未来会引进选秀歌手的音乐会或街舞演出吗？

　　雷雯强调，她的心态始终是开放的，前提是要符合东艺的气质，要偏人文性，“比如唐汉霄这样的创作型歌手，已经出现了追常石磊的势头，很难讲他将来就不是个李健。”

　　早在2019年7月，东艺也已经和街舞有过亲密接触。当时，《这!就是街舞》总导演陆伟携人气学员叶音、叶正做客东艺的《青年中国说》，雷雯也去了现场，“两个小朋友在上面演讲，讲他们为什么学街舞，很多观众以前是看芭蕾、听交响的，听了演讲后觉得街舞很有魅力。”

　　“还有滑稽戏，像《乌鸦与麻雀》，观众非常认可，一直在传承，难道它不是精品吗？我要对它说No吗？不是这么回事。我们愿意扶持各种门类的艺术，艺术没有低俗与否，只有作品本身有高低优劣之分。”雷雯说。

　　柏林爱乐乐团

　　2005年开业以来，“听交响到东方”就是东艺最硬的招牌，来自世界各地的交响名团已然是东艺常客。2017年金秋，“超级天团”维也纳爱乐乐团、柏林爱乐乐团前后脚登台东艺，堪称城中盛事。不出意外，2022年，两个天团会再度到访东艺。

　　寻找新内容、开拓新市场，会不会影响东艺的定位？

　　“东艺在交响领域首屈一指，我们当然不会自费武功，原有的优势我要有，一如既往支持，但我也必须看向未来，要有新鲜血液的加盟。”

　　雷雯坦言，新剧院一个个拔地而起，彼此之间的内容竞争越来越激烈，“如果你完全是一种保守的自我，你的市场会不断被稀释。另外，未来不断有年轻的观众群加入，如果你不用他的语境，不用他能接受的项目触达，你会停滞不前。”

　　所以尝试是必要的，“但必须谨慎，东艺的体量非常大，突然间像神经裂变一样夸张不行，要慢慢来。”

　　雷雯更希望创造剧院自身的价值，比如，扶持和培养上海本土的年轻艺术家，不一定马上带来经济效益，但谁知道哪一匹黑马不是从这出来的？再比如，主动介入，进行原创。

　　《金家花园》

　　2019年9月，东艺尝试自制剧目，推出话剧《金家花园》，后面还会出两部，组成“海派三部曲”。《金家花园》今年的巡演已经定了，8月到10月，会在保利院线连演24场。这是东艺第一次介入原创，是试金石，也是珍贵经验。雷雯希望，在保持高质量节目引进的同时，“东艺制造”也能大放光彩。

　　展览

　　以前的东艺聚焦在演出这样一个单一功能，近几年，东艺提出“艺展合一”，强调“剧院美学”，把东艺本身也作为一个艺术品来打造。

　　柏林爱乐来访时，东艺精选了旅德画家周春芽的18幅版画作品——“桃花系列”“绿狗系列”等，向乐团致敬；维也纳爱乐来访时，东艺做了专门的乐谱展，展示乐团最珍贵的原始乐谱；话剧《金家花园》首演时，海派画家李守白以“弄堂里的女人”为题举办画展，舞台内外全是上海弄堂的万千风情。

　　发布2019-20演出季时，东艺俨然变身美术馆，大厅中央摆放着红色大型互动装置，二楼环廊挂满了琳琅满目的演出海，红金复古色调的发布厅里铺满了名家名团的演出照。

　　未来，东艺还打算和美院合作，做雕塑大展，把爱美的观众都吸引进来，“它们变成一种外延，变成对场馆环境的一种艺术加持，对演出也进行了一种信息上的增补。”雷雯强调，剧院发展到一个程度之后，美学必须跟上，艺术作品不应局限于舞台，整个场馆都应该是艺术作品。

　　《青年中国说》

　　艺术教育一定要讲艺术吗？雷雯觉得也不一定。

　　此前，东艺推过大量艺术讲座，目的是为了普及艺术，或为东艺的演出项目配套宣传，吸引的往往是同一批观众。2019年2月，东艺推出《东方城市之光》《青年中国说》，两档脱口秀以“双子星”的形式呈现，平均每月一期。

　　雷雯希望邀请各行各业“有趣的灵魂”，站在城市的角度，去推动思想的交流，同时，与更大范围的受众群结缘，将那些看似跟剧院不相关的人请到剧院，“我们绝不降低东艺的门槛，但是希望艺术的视野越来越开阔。”

　　来东艺前，雷雯是一个资深的传媒人，传媒的特点永远站在流行前端，永远在追逐热点，对现象级很敏感很在意。一定程度上，这影响了雷雯的处事风格，心态上很年轻，“相较过去，我更愿意将视野放在未来，我对未来充满好奇。”

　　上海东方艺术中心推荐文章5：上海东方艺术中心：文化“蝴蝶兰”绽放上海

　　
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　　保罗·安德鲁法国著名的建筑设计师，巴黎戴高乐机场、北京中国国家大剧院都是出自他的手笔。而他把最美的“花”留在了上海，就是绽放在浦东行政文化中心的“蝴蝶兰”——上海东方艺术中心。作为“上海高雅艺术发布地”，它也开进了无数艺术爱好者的心里。

　　

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　　体现“回归大自然”的理念

　　作为上海一流的专业艺术场馆，东方艺术中心的建筑本身就充满想象力，其设计体现了“回归大自然”的理念。整个建筑外立面材料采用采用通透的玻璃幕墙，打破了室内外的视觉分隔，室内的树干、树枝的造型设计与室外的高大树木融为一体，呈现出森林的氛围。

　　　

本文标题：上海东方艺术中心