雅俗共赏后半句是推荐文章1:

  雅俗共赏后半句是推荐文章2:《琢墨》:独辟蹊径雅俗共赏

  :孙博


  中国书法如同一条历史长河,恒久而绵长,被誉为无言的诗、无行的舞、无图的画、无声的乐。这些古老而又独特的文字,迄今仍散发出迷人的光彩,经过长期嬗变,仍显示出强大的生命力。


  《琢墨》 唐之鸣、吴启雷著 上海科学技术文献出版社出版


  书法随着汉字的演进,自觉或不自觉地从实用走向了艺术。在自由的书写中,我们的祖先运用高超的智慧,创造出特殊的书写工具——毛笔。以线筑形,把中国人对宇宙万象、阴阳哲理、喜怒哀乐、伦理道德、家国情怀、诗心琴胆,一一寄予毫端。至此,中国书法向世人展现出它特有的空间美、音乐美,成为世界上独一无二的,以极简的造型手法,表现出最丰富的感情世界的一种艺术。既高度形象又高度抽象,这是一种特殊而又无与伦比的美,故有书法是“中国文化核心的核心”之说。


  不言而喻,认识和读懂书法,从一定程度上也就更能加深对中国文化的理解。从历代的帝王将相到文武官员;从文人骚客到庶民经生,书法从书写到内容,从载道进仕到逸性抒怀,承载着太多的职能和使命,也几乎成了朝野上下特有的一道文化风景线。书法那一根长线,不但串起了上下五千年的历史踪迹,而且也串起了每个中国人的文化情感心路。


  这样一条绵长的历史长河,如何探寻它的源头,如何站在彼岸欣赏河流经过的每一处优美景象,了解背后的动人故事,无疑成了一个非常重要的前提。正如涉足胜境的游客,固然可以凭着自己的观察,感知自然的原生态魅力。但是,倘若身边有一个稔熟的导游,领着你渐入佳境,俯察品类之盛,则你的游目骋怀之情,足可以极视听之,娱信可乐也。这种引领的工作,极美妙而又神圣,当然,也是异常艰苦的。《琢墨》一书的两位,在这喧嚣纷扰的世界里,耗尽业余时间,为弘扬书法做了一件意义非凡的事情。“板凳要坐十年冷,文章不写半句空”,他俩如同历史上每一个寂寞的书写者一样,从构思、设题,到选材、定位,再到取舍、校样,前后历时三载,终于付梓成书。


  《琢墨》是一本中国书法经典鉴赏的书,循着书法史脉络而撰写,从甲骨文起一直写到晚清,历史上最著名的书法碑帖、名作和代表性人物,基本上都“一网打尽”了。该书之一唐之鸣先生,浸淫书法艺术之道逾40年,又有在大学讲授书法艺术课程30多年的切身体会,从理论到实践创作经验,既深厚又宽广。他早年师从著名书画篆刻家吴颐人先生,习金文、治古印、作书法、刻茶壶。他的书法以汉魏晋唐为宗;篆刻立足秦汉,旁涉明清诸家;紫砂刻壶的刀法挺劲,深得文人壶精髓。他的艺术旨趣崇尚“清、正、朴、雅”,力求在继承传统的基础上有所突破,创造新意。他的作品曾多次入选国家顶级展事,曾获海内外30多个奖项,作品被刻入黄河碑林、名胜园区,著作也颇丰。他还是沪上“秋石印社”的创始人、指导老师,课徒授业,桃李满天下。丰富的涵养和切身的体会,使得该书的文字叙述显得专业而又殷实,不尚空谈虚设。分析历代名作从书作的技术层面着手,深入到书写细节,再到书写心理以及观者的欣赏感受视角,皆能言之有物,又文情并茂。


  在通篇文字的叙述上,既保持了专业的高度学术性,又注重了文学性的刻画,令人读来情景交融,状物抒怀。如第五章“明代书法”中,描写黄道周的风骨、傅山的狂狷篇章,犹如一篇篇优美的散文,读之令人荡气回肠。先秦书法向来庞杂而又无序,但它开启了中国书法从结构空间到书写笔法的滥觞,能去芜存菁,把它们放置在特定的历史背景中,该书开篇从西周的井田制度论述到书法的法度规范建立,令人耳目一新,又合乎历史事实。在风格审美中不单就字论字,而是结合地域、文化和民族风俗生活形态,完美地阐述了“风格即人格”这一命题,诸如此类的亮点和新颖的视角,形成了此书的第一特色。


  该书的另一位吴启雷先生,目下是一名国学、历史老师,尤精中国古代美术史,也擅长书画,出版著作多部。大学求学期间,吴启雷曾是唐之鸣的学生,学习书法、篆刻,30年后师徒一如往昔,保持着高度的默契。由于他大学读的是历史专业,所以在成书过程中,充分发挥其自身特长,以史为鉴,叙述了历代书家背后壮阔的历史社会背景,尤其在他熟悉的唐宋部分,做到文史结合,也为文章的阅读增添了不少乐趣,使该书在专业书法鉴赏背景下拓展了历史视野,也满足了不同层次年龄读者的关注点,从而使该书真正做到了“雅俗共赏”。


  除了历代名作名家鉴赏之外,该书还特地用了一个章节来谈书法文化的方方面面。这样的想法也是本着“以读者至上”的心愿,使读者在日后品鉴乃至收藏书画作品的过程中,了解学习到更多的专业知识。


  诚然,该书的最大特色莫过于图文并茂──红花绿叶各显春。不惜占用版面,每段文字下都配有清晰而又高质量的版图,有的甚至还进行了局部放大处理。为使观者对名作有完整的解读,很多手卷都是整篇显示。这样,可以确保在鉴赏过程中更加生动、真实。所有名作的存世情况都作了极为详尽的出处介绍,包括藏家分布背景。当然,由于受到版面的限制,任何一本书也难以达到穷尽,书中不得不忍痛割爱个别书家和名作,这也可算作该书的白璧微瑕之处。但我相信,这部言而有物之作的问世,定会给当今重拾文化自信的中国人带来一道文化大餐。(孙博)


  雅俗共赏后半句是推荐文章3:“七一勋章”获得者吕其明:“我这一辈子,就是做了一件最重要的事!”望道大讲堂第一讲开课

  “我是踏着父亲的足迹前行的。”91岁的吕其明在复旦大学相辉堂讲起父亲英勇就义的故事,潸然泪下,随即擦拭眼泪,“我一辈子要为人民而写作,传承和发展红色基因。”吕其明用他的行动做到了,他创作的《弹起我心爱的土琵琶》、《谁不说俺家乡好》、《红旗颂》等耳熟能详的红色歌曲,激励了一代又一代的年轻人。


  建党百年之际,复旦大学隆重推出望道大讲堂。9月26日下午, “七一勋章”获得者、人民艺术家吕其明,带来望道大讲堂的第一课,题目是《望峥嵘岁月 道红旗颂歌》。吕其明以其音乐人生故事,为复旦师生带来一堂生动的党史学习教育课。这也是公共艺术课堂的第100讲。复旦大学党委副书记许征出席,党委宣传部部长陈玉刚主持。


  吕其明和他的四个梦想


  在经久不息的掌声中,精神矍铄的吕其明走上台,向台下师生们深深鞠躬,随后他抬起头,微笑着落座、开讲。


  1930年5月,吕其明出生于安徽无为县。19岁来到上海,成为一个文艺兵。七十载岁月走过,吕其明感慨,生命里融入了难以割舍的上海情结。在上海这个第二故乡,他实现了自己的理想。


  年过九旬的吕其明说,他的一生有过四个梦想。1938年,新四军江北游击纵队来到他的家乡,纵队司令员张云逸来拜访其父吕惠生,商谈抗日救国大计。“他们说新四军也有小战士,也去打鬼子,那叫‘小人小马小刀枪’,他们讲红军时期的故事,讲儿童团怎么站岗放哨等等,讲得我心里痒痒的”。小小的他种下了“参军梦”。


  1940年,吕惠生因支援新四军被盯上,带领全家投奔新四军。是年五月,吕其明参加新四军,十岁的他,成为二师抗敌剧团的小团员,实现了他的第一个梦想—— “小人小马小刀枪”。从此,他的生活和命运,紧紧地和中国革命连在了一起。


  1942年,著名作曲家贺绿汀来抗敌剧团指导工作,并待了三个月。吕其明回忆,“有天晚上,皓月当空,我听见远处有琴声,就跑过去,看见作曲家在一棵大树下拉小提琴,非常优美。我想世界上还有这么优美的音乐?真是听傻了,感动得不得了。”他连连感叹。


  贺绿汀一曲拉完,看见了他,问了一连串的问题。“他问我喜欢音乐吗?我说喜欢。他说,你现在12岁,正是学拉小提琴的时候,赶快叫你爸爸买个琴,抓紧学。”吕其明说道。此后,他就患上了小提琴的“相思病”。1947年,吕其明被调到华东军区文工团,分到了一把小提琴。时隔五年,他圆了第二个梦想——“小提琴梦”。


  1946年,七师文工团转来一批战利品,其中有一架钢琴,一个留声机和一批唱片。音乐指导员管荫深,给吕其明他们上音乐欣赏课,讲解交响乐是怎么样的。“特别是放到贝多芬第六交响乐第二乐章,美极了,小河流水,小鸟鸣叫,将田园的风光演绎得淋漓尽致。”当时的感动和入迷,吕其明娓娓道来。“我哪天能够写交响乐?”他在心中又种下了一个梦想。他的第三个梦想“音乐梦”,历经几十年,也实现了。


  吕其明是一直“种梦”的人。1947年,华东军区文工团有一个电影放映队。“电影放映时,观众简直是人山人海,大家都非常喜欢看,我也是很着迷。特别是里面很多好听的电影歌曲,祖国进行曲等等,我很震撼。电影太神奇、太美妙了”,就这样,吕其明又做起了电影梦,希望哪天能够参加电影工作。


  1949年5月吕其明跟随文工团进入上海,11月上海电影制片厂成立。吕其明脱下军装,转业到上影厂。1951年,吕其明走上电影作曲岗位,从此落地生根,在电影战线上一干就是七十年,实现了自己的第四个梦想——“电影梦”。


  吕其明勉励同学们,“人生要有梦想,梦想就是人生的追求,要用百倍的努力去实现自己的梦想。”


  进入电影作曲的工作岗位,是吕其明人生的一大转折。此后,在半个多世纪中,他笔耕不辍,累计为60多部电影、200多部(集)电视剧创作音乐。他配乐的电影作品有《铁道游击队》《红日》《庐山恋》《城南旧事》《焦裕禄》等,同时还创作了10多部大中型交响乐作品。2011年,吕其明获第八届中国音乐金钟奖终身成就奖,2014年获得第六届上海文学艺术终身成就奖,2019年12月获“全国离退休干部先进个人”。


  今年6月29日,吕其明荣获“七一勋章”。那日,他伴着自己谱写的《红旗颂》乐曲步入了人民大会堂金色大厅。“当时我的内心无比激动。多么熟悉的旋律,多么庄严的时刻,我感到无上光荣。”


  “其实我这一辈子,就是认认真真地做了一件最重要的事,用自己的笔歌颂党,歌颂祖国和人民,歌颂伟大的红旗,歌颂中国革命的伟大胜利。”吕其明说。


  七天,《红旗颂》是怎样写就的?


  “在红旗下长大、在战火中成长”的吕其明,成为了新中国培养的第一代交响乐曲作家。


  1965年,吕其明接到任务,要创作一首歌颂祖国的序曲,于是有了《红旗颂》。《红旗颂》是1965年“上海之春”音乐会的一篇“命题作文”。接受任务后, “《红旗颂》怎么写、写什么,是一个很大的难题。” 吕其明涸思干虑。


  为了形成一个历史与现实、理智与感情的碰撞,吕其明需要找到一个切入点。他选取《义勇军进行曲》开头的旋律,紧扣《红旗颂》的主题,增添奋发有力的进行曲节奏。吕其明用7天时间,夜以继日地奋笔疾书,终于完成管弦乐序曲《红旗颂》。在第六届“上海之春”开幕式上,《红旗颂》由上海交响乐团、上海电影乐团、上海管乐团联合首演,获得巨大成功。


  在创作《红旗颂》时,吕其明脑海中充盈着经历过的峥嵘岁月。“那是一幅在抗日战争和解放战争中,战士们举着红旗冲锋陷阵,一个倒下了,另一个战士继续拿起红旗冲上制高点的画面;是一幅新中国成立时天安门广场上升起的那面历史性的五星红旗的画面;是一幅‘十一’参加庆祝游行,大家一起手挽手从天安门前阔步向前,高呼口号,热泪盈眶的画面;是一幅新中国建设一派热火朝天的画面。”


  如何看待《红旗颂》这部交响史诗?吕其明说:“《红旗颂》融入了我对伟大的党、伟大的祖国、伟大的人民的强烈感情,是我一生为党讴歌的代表作。它是一部标题性的,普及性的,接地气的,雅俗共赏的管弦乐作品,没有高超的技巧,只有纯朴的情感。”


  今天,《红旗颂》已成为激励着一代又一代中国人的经典之作。建党百年之际,这首脍炙人口的歌曲,再次响彻大江南北。


  历史在一页一页地翻过,回顾历史,吕其明说起体会:“我认为,绝不能忘记过去,忘记过去就等于背叛。不忘初心,不能忘,是党的文艺思想光辉照耀我前进的道路。不忘初心,不能忘,是入党的誓言:把一生献给伟大的共产主义事业。不忘初心,不能忘,我是踏着父亲的足迹前行。不忘初心,不能忘,我一辈子要为人民而写作。”


  “我的作品是我红色基因的传承和发展,我对自己所走过的创作道路感到欣慰和自豪,从未后悔过,今后要一直走下去。用心用情用功书写伟大的时代,创作出无愧于我们伟大民族、伟大时代的优秀作品,奉献给党、奉献给祖国和人民!这就是我一个老共产党员的心声。”


  演讲最后,吕其明勉励青年,做有理想有担当的青年,做善于思考、不断学习的青年,做勇于创新、不懈奋斗的青年。“同学们,我是非常羡慕你们的,因为你们身逢盛世,肩负重任,你们应该大有作为,也可以大有作为。衷心期待你们有更大的进步,取得更好的成绩,为实现中华民族伟大复兴献上自己的一份力量!”


  话音刚落,相辉堂响起了雷鸣般的掌声,热烈而持久。


  师生:先生创作红色音乐,我们传承红色基因


  听完吕其明老师的精彩分享,在现场的复旦师生纷纷举手,希望分享听后感。


  “音乐总能引发人们对往事的回忆,从而产生相关的联想。”国际文化交流学院老师盛青感叹,当《红旗颂》响起时,她联想起去年复旦的国庆升旗仪式,感受到疫情期能回到校园升国旗,非常不易。盛青是一名国际文化交流学院的老师,她在给留学生上课时,会推荐老电影老歌曲给留学生们,帮助他们了解中华文化。


  大学合唱团的侯羽齐拥有十几年的合唱经验。她明白,要让不同的人和不同的乐器在同一首歌曲里和谐共存,需要极高的音乐造诣和丰富的灵感。在吕老师的每一首作品里,都能感受到流淌在旋律间的生命力和和谐之美。


  马克思主义学院望道班华婉懿说,她在小学读《红岩》时,产生崇敬与向往;中学看《无问西东》电影时,开始笃定憧憬与信仰;备考阶段时,被《觉醒年代》里的故事触动。今天她在现场领略到吕老的音乐人生,仿佛被作品中流淌的红色基因再次唤醒。


  经济学院2020级科学硕士王国鉴说要向吕老学习,既要学习吕老树立崇高的理想信念,又掌握扎实的专业技能,在专业道路上做出实实在在的成绩。材料科学系2021级博士吴鲁超表示,作为青年学生,应奋力拼搏,把自己的人生目标和祖国的发展紧紧结合在一起。


  吕其明即兴指挥学生合唱团演唱《红旗颂》


  师生分享完感想后,许征上台向吕其明赠送礼物,礼物是带有《红旗颂》乐曲的八音盒、学生手绘的吕老画像。吕其明接过画像,连连点头,好奇地凝视着八音盒,鼓掌赞叹,并发出会心的笑声。


  望道大讲堂结束后,吕其明受邀上台与师生合影留念。之后,合唱团再次唱起《红旗颂》, 吕其明连连赞许,“唱得挺好的”。


  “下次你们演唱时,可以再重复一遍这段词。”当同学们唱“同一片旗帜下,我们排成行……”时,吕其明提出建议,“用铿锵有力、激情澎湃、短促的逐步渐快地再演绎一遍,然后再用深情的方式将歌曲推向高潮。” 91岁的吕其明举起双手,即兴编创,激情指挥,合唱团二次演唱《红旗颂》, 相辉堂再度回荡起歌声,铿锵有力。


  什么是望道大讲堂?


  在全面开启建设社会主义现代化国家新征程之际,复旦大学为传承老校长陈望道追求真理、传播马克思主义的精神,开设了望道大讲堂,邀请时代先锋、行业楷模、优秀党员、名师大家等到学校做告,大力弘扬和培养以爱国主义为核心的民族精神和以改革创新为核心的时代精神,教育引导广大师生坚定对中国特色社会主义的信念、对实现中华民族伟大复兴的中国梦的信心。


  本学期开启的望道大讲堂,吕其明为首场嘉宾。首场活动由复旦大学党委宣传部和望道研究院主办,共青团复旦大学委员会和复旦大学艺术教育中心承办。活动通过吕老的亲身讲述、师生互动演绎,引导广大师生在党史学习教育中,进一步坚定理想信念,增强文化自信,鼓励复旦人在第二个百年新征程上勇担使命、续写华章。(中国日上海分社)


  雅俗共赏后半句是推荐文章4:

  雅俗共赏后半句是推荐文章5:孙武军:雅俗共赏“相互保”

  孙武军 南京大学经济学院金融与保险学系副教授


  网络经济中有一句话,“得互联网者得天下”,反映出网络技术在经济社会发展中的重要作用,BAT的崛起与扩张更是为这句话作了强有力的背书。在国家“互联网+”战略的推进下,现代保险服务业积极落实供给侧结构性改革,以“保险+科技”创新出了众多经过实践检验有着广泛需求的互联网保险产品,例如退运险,这有力地促进了保险创新,提升了保险消费者的体验感和获得感。但是,互联网的开放性也极易造成新鲜事物在极短的时间内“非理性繁荣”,抑或遭受到“口诛笔伐”而失去生命力。最近,一款创新型互联网保险产品“相互保”一经推出,立即在网络上刮起一股旋风,赞美者有之,讨伐者更有之,俨然已成网络上的热点事件。那么如何看待“这一事件”?站在第三方立场,不妨“雅俗共赏之”。


  成语“雅俗共赏”中的“雅俗”可解释为把文化水平高的人称为“雅”,把文化水平较低的人称为“俗”;“共赏”意即各种文化程度的人都能够欣赏。在这里,我们引申开来,即可以从“相互保”的供给侧和需求侧来分析这款产品。由于保险产品是非常专业化的,只有专业人士才能看出门道,所以“雅”更多体现在“相互保”的供给一端。首先,从这款产品的供给方来看,其底层产品是由正规持牌机构信美相互提供的。任何一款保险产品在备案前,都要经过专业人士在法律、精算等方面进行论证评估,然后才可以向市场推出。因此,这款产品从“出身”来讲,血统正规且有进一步的升华。升华之处就在于其属于相互保险。保险公司作为一种汇聚风险的中心化组织,其本质就是风险共担。而相互保险这种组织形式有着悠久的历史,从公元前航海贸易的“共同海损”到中国古代隋朝建立的“义仓”制度,都体现了相互保险的“我为人人,人人为我”的互助本质。国际上很多有着悠久经营历史的保险公司最初也是以相互保险这种组织形式存在的。在我国的保险体系中,相互保险还是一个新鲜事物,也是在国家政策的大力支持下逐渐出现了这类市场主体,从而完善并丰富了我国保险市场的组织体系与形式。因此,从这个意义上说,“相互保”的供给方是创新性组织,从功能上看,更加体现了“保险姓保”的本质内涵。


  其次,从产品本身来看,也是“雅”字当头。众所周知,保险赖以存在的技术基础就是“大数法则”,通俗地讲就是需要大量相似风险类型的个体加入,才能平衡保险公司的财务。虽然保险的互助本性决定了保险具有社会性和准公益性,但毕竟其不是慈善机构,也需要一定的盈利空间。因此,我们可以看到“相互保”亦要求一定的个体数量加入才可以运行下去,达不到预定群体数量则取消这项计划。作为一款互联网保险产品,并没有为了追求“眼球经济”而忽视产品定价的基础。这既是对投保人负责,也是对社会负责,更是对科学的敬畏。最后,最低650分的芝麻信用分的门槛更体现了“相互保”的稳健。国外成熟保险市场国家对产品的定价已经可做到相当的差异化,例如对目标人群是否吸烟(或者酗酒)以及烟龄(或者酒龄)多少定价则有很大差异。“相互保”以大数据为依托,以最低650分的芝麻信用分为入门门槛,“优选”出了加入这项互助计划的目标群体,有效控制了风险。因为这类群体的大数据特征就是相对年轻,发病概率较低,并有一定的支付能力。这种筛选机制为0元加入该互助计划并后置保费的创新价格收取方式奠定了扎实的数据基础,保证了项目的稳健运行。


  “雅”,体现了“相互保”供给侧的专业性。“俗”则要体现需求侧的普适性。传统保险产品的专业性往往不易被非专业化人士理解,于是信息不对称就成为造成保险市场失灵的主要原因,老百姓抱怨颇多。而互联网保险产品则在弱化信息不对称方面大大提升了效率。作为典型的互联网保险产品“相互保”,相对于传统保险产品,老百姓的“俗”主要体现在以下几个方面:


  一、可以快速便捷地获得保险服务,不受时空限制,而且保险条款相对简单易懂,极大降低了购买者的搜寻成本和学习成本;


  二、后置的保费收取以及每次分摊的保费额度更易于被接受而有获得感,同时“我为人人”的社会责任感得以充分体现而使购买者具有幸福感;


  三、自由加入、退出该项目使得该互助计划毫无“违和感”,极大降低了退出保险的违约成本,增加了加入该项目人群的安全感;


  四、诸如将会采用的创新性的“陪审团”制度,或使项目透明运行,增添了加入该项目人群的体验感和维护公平的责任感。


  最后我们来谈谈相互保的“共赏”,也即供给和需求要相匹配,才能真正体现出其价值。实际上,从以上的分析已经可以得知,相互保既具有合法合规的“出身”保证,又原始化地体现了保险互助的本质含义,更有现代依托大数据的精算技术作支撑,同时具有互联网的多种特性而使得老百姓更易理解和获得专业性极强的产品与服务。客观地讲,在供给和需求方面,具有了高度的匹配度。那么,相互保作为保险业供给侧结构性改革的重要体现,其提供的服务是否真正贴近老百姓的真实需求呢?因为我们知道,创新的目的是要解决现实中存在的问题,特别是老百姓高度关注的问题。相互保恰恰迎合了当前普通老百姓对于重大疾病的保障需求。从国家政策面来看,从2014年国务院颁布的保险业“新国十条”到“健康中国”“全面建成小康社会”概念的提出,无不体现出国家对老百姓对于健康需求的关心。从老百姓自身需求来看,随着经济的发展老百姓可支配收入的提高,对更高生活品质亦提出了巨大需求。同时,由于“因病致贫,因病返贫”仍然是横在众多中国老百姓面前的一道坎,以及重大疾病的发生已经有年轻化的趋势,在需求方已经表现出对重大疾病保障的强烈需求。作为传统重疾险的重要补充,相互保在“共赏方面”亦得到了显著体现。


  当然,对于创新型的互联网保险产品“相互保”是不是就没有缺点呢?辩证地看,其缺陷也是明显的。比如,入门门槛虽然保证了精算定价的准确性和项目运行的稳定性,但是却把一部分对重大疾病保障具有潜在需求的人群排除在外了,这一点在保险的准公益性上体现得不十分显著。再者,后置保费虽然减轻了加入项目人群的当前成本负担,但后续的保费分摊由于赔付频率的问题却隐含了成本的不确定性。最后,虽然进入退出自由,但很可能会增加加入人群的“信用违约成本”,因为一旦发生极端情况,加入人群实际承担的保险成本过高而拒绝分摊的时候,其“信用违约”将记录在案。


  综上,相互保有其非常积极的一面,同时亦存在需要完善的地方。对新鲜事物,不宜捧杀,更不能棒杀,特别是对互联网保险产品,需要客观公正地全面评价。公众要给予创新性产品一定的生存空间,营造出良好的社会舆论氛围,才能更好地促进保险业在供给侧结构性改革方面推陈出新,也才能更好地满足中国老百姓多样化全方位的保险保障需求。


  每日经济新闻


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